中外设计史
1.玉器最早被我国先民用于原始宗教活动。玉琮(cong)是中国古代世界观和通天行为的很好的象征物。
2.彩陶分布: 1.半坡型(船形彩陶器”、人面鱼纹盆),2.庙底沟型有(蜥蜴纹彩陶瓶、人面彩陶瓶)3.马家窑型(舞蹈纹彩陶盆)4.半山型,5.马厂型:[人形纹(蛙纹)]
3.双关法就是利用黑白的相互衬托,使黑与白都各成为主体图案。
4.巢居被学术界认为是南方民族最早的建筑形式之一。北方最早的居住是穴居
5.夏、商、周是玉文化核心观念形成的时期。
6.西周时完善并记录了一套制度,严格按等级名分规定,使用不同的玉。
7.河南安阳殷墟出土的甲骨文是迄今为止我们看到的最古老的成系统的文字。
8.我国至晚在商代中期发明了瓷器。
9.殷墟期为中国青铜史上第一个高峰期。
10.青铜器第一个高峰期的特点是崇尚肃穆雄浑凝重富丽繁缛
11.大裘冕是王祀昊天上帝的礼服。
12.儒家思想衍生出强调社会功能政治功能人性价值的设计哲学。
13.墨家主张节用、实用的设计。
14.《考工记》成书于春秋末年,是我国第一部手工业专著。
15.山字纹镜堪称是战国铜镜的典范之作。
16.青铜器设计的发展到东汉为尾声。
17.秦瓦当的纹样中,常见的是风格独特的夔纹
18.西汉时代,青龙白虎朱雀玄武“四神”纹样最常见。
19.砖的雕饰始于秦汉时期唐代制砖工艺达到历史最高峰。
20.汉代画像砖的题材基本可分为两类:一是画像类,包括历史传说、避邪瑞兽、神话故事,市井生活等;二是花纹类,有植物纹、云气纹等。
21.西汉时期的服饰实物,以湖南长沙马王堆1号西汉墓出土的最为集中和完善。
22.西汉时期主要纹样有云气纹动物纹花卉纹几何纹文字纹等。
23.莲花尊主要见于齐、梁和北魏,早期多用于刻划;晚期用浅浮雕装饰。
24.云冈石窟第十六至二十窟开凿最早,称“昙曜(tanyao)五窟”。
25.莲花洞与古阳,宾阳洞并称北魏龙门三大窟
26.南北朝时期“南青北白”瓷业布局,到唐代形成较为明显而固定的局面。
27.陆羽形容越窑青瓷“类玉”、“类冰”,评价为唐代最完美的瓷器。
28.白瓷经南朝、隋的发展,真正成熟期是在唐代,邢窑以北方为主要产地风靡一时。
29.唐代是金银器制作的繁荣期,采用较先进的吹灰法练银,提高了银的纯度和回收率。
30.唐代是席地而坐向垂足坐过渡的时期,在家具设计上显出两种坐式共存和转变期的特点。
31.隋炀帝开始“肩挑日月,背负星辰”成为历代皇帝冕服的既定款式。
32.中国第一座佛教寺院东汉白马寺
33.唐代大雁塔为砖建楼阁式塔。
34.宋代五大名窑为定窑汝窑官窑哥窑均窑
35.定窑(定器有芒)、汝窑(天釉)、官窑(紫口铁足纹)、哥窑和弟窑,(金丝铁线)钧窑(夕阳紫翠忽成岚)。
36.定县料敌塔建于北宋咸平四年,又称定县开元寺塔,是中国现存最高佛塔,也是最高的古建筑。
37.宋代李诫撰写的《营造法式》
38.宋代工艺有金漆犀皮螺钿雕漆等,其中金漆雕漆是宋代漆器工艺的最高成就。
39.南方江西景德镇在元代开始成为全国的制瓷中心。
40.青花、釉里红的烧成是元代主要成就。
41.各种单彩釉瓷的出现是元代烧瓷工人熟练掌握各种呈剂的标志,从而结束了元代以前瓷器的釉主要是仿玉类银的局面。
42.画花成为汉代的装饰主流,我国在瓷器装饰艺术上进入了一个崭新的时代,成为明清彩绘装饰的先声。
43.杰出的棉纺织工艺家黄道婆对棉织工具和技术的改进具有重大历史意义,使棉织从此与丝织并列而成为我国纺织业的两大体系。
44.元代织金锦又被称为“纳石失”“纳失思”“纳克实”。
45.元代玉器,最著名者为元世祖忽必烈至元十二年制作的渎山大玉海
46.现存北京的妙应寺白塔,是我国现存最早最大的一座藏式佛塔。
47.“明式”家具的设计注意了材料美、结构美、工艺美、意匠美。“明式”家具艺术风格可以用“简、厚、精、雅”来概括。
48.五彩瓷器是明代彩瓷中的名品,五彩瓷器可分为釉上五彩青花五彩两大类。
49.清代的南京、苏州、杭州已形成全国织造中心,史称江南三织造。50.清代丝织的著名品种有南京的云锦苏州的宋式锦四川的蜀锦。51.吉祥图案的艺术表现手法,主要有:寓意、谐音、比拟、表号、文字
中国最高建筑52.清代官服繁杂程度超出以往历代,以服饰“分尊卑、别贵贱、严内外、辨亲疏”的作用更加突出。
53.“顶戴花翎”是清代官服的特之一,也是区分人物等级地位的重要标志。
54.从技术角度来看,我国传统的制瓷工艺在清代达到了成熟期,技术上的成熟为瓷器在造型和装饰上设计奠定了坚实的基础。
55.“曼生壶”体现了设计与工艺的完美结合,给人以美的享受,是清中后期陶瓷艺术的一枝奇葩。
56.“三山五园”,三山指香山、玉泉山和万寿山。五园指静宜园、静明园、颐和园、畅春园和圆明园
57.清代,形成了一些世代沿袭的建筑设计家族,其中“样式雷”“山子张”就是突出的代表。
58.现代家具设计的先锋米切尔·蒂奈特,代表作是蒂奈特椅
59.威廉·莫里斯是工艺美术运动领导者、设计师。
60.阿什比的设计中,采用了各种纤细、起伏的线条,被认为是新艺术的先声。
61.比亚兹莱是新艺术图形先驱。
62.比利时新艺术的代表人物是著名的塔塞尔公寓的设计师维克多·霍塔,他在设计中发展了成熟的新艺术曲线风格,“比利时线条”(鞭线)。
63.谢瑞特是法国新艺术运动中平面艺术的代表人物之一,被誉为“现代海报之父”。
64.美国的新艺术以芝加哥学派的建筑蒂夫尼的玻璃制品为代表,芝加哥学派的代表人物是著名的建筑师路易斯·沙利文弗兰克·L·赖特
65.沙利文最先提出“形式追随功能”的口号。
66.西班牙的新艺术风格被称为年轻风格,以安东尼·高迪独具风格的建筑为代表。
67.伊顿的主要成就是,设计并推出了“包豪斯”的基础课程。
68.马谢·布鲁尔设计的“瓦西里椅”
69.贝伦斯被称为现代工业设计的先驱。
70.蒙德里安是“风格派”最核心的人物。
71.里特维尔德,1917—1918年设计的“红蓝椅”
72.塔特林的代表作是1920年设计第三国际塔
73.雷蒙德·罗维(美国),设计的“冷点”冰箱,1946年为“灰狗”公司设计公共客车、“可口可乐”标志“壳牌”石油的标志,字体都出自他的设计,还为美国总统的“空军一号”设计内饰和彩。
74.德雷夫斯,1937年起为贝尔公司设计电话机, 1961年出版的著作《人体度量》一书,从而为设计界奠定了人体工程学这门学科。德雷夫斯成为最早把人体工程学系统运用在设计过程中的一个设计家。
75.雅格布森设计的“天鹅椅”和“蛋椅”。
76.赖特在1936年设计的“流水别墅”代表了他的有机建筑设计理念和美学成就。
77.在“波普”艺术中,最有影响和最具代表性的画家是安迪·沃霍尔,他的代表作是玛丽莲·梦露的头像
78.格雷夫斯代表作品“自鸣式”水壶设计
名词解释
1.彩陶 彩陶是指绘有黑、红的装饰的红褐或棕黄陶器,最早在河南渑池仰韶村发现,用手捏制。图案烧后形成,红是赤铁矿颜料,黑是锰化物颜料。
2.青铜器 青铜是世界冶金铸造史上最早的合金,红铜加入锡、铅,成为一种新的合金。
3.纤肖  深衣流传至晋而有“纤肖”,下摆裁成三角形,层层相叠,伸出于围裳之外,以助动势,有“华带飞肖”浪漫之容。
4.缂(ke)丝,又名刻丝,是一种新兴织品,纬线根据图案需要织入,即“通经断纬”织法,主要用来织书画作品,细腻写实,一如描画,北宋时主要产地在河北定州,南宋时以云间(松江)为中心,出现了朱克柔、沈子蕃(fan)、吴煦等名家。
5.戗(qiang)金  即在漆面上錾(zan)刻花纹,然后于刻纹内填漆,再填以金粉的工艺。
6. 釉里红  是指以铜红料在胎上绘画纹饰后,罩以透明釉,在高温还原焰气氛中烧成,使釉下呈现红花纹的瓷器。
7.雕漆 是在漆胎上涂数十层甚至上百层漆,稍干后在上面雕刻出装饰花纹,有剔红、剔黄、剔黑、剔犀、剔彩等品种。
简答题
1.青铜时代是由丹麦考古学家G·J·汤姆森首先提出来的人类物质进化史上的分期概念。世界
上所有的古老文明都经历了石器时代、铜石并用时代、青铜时代和铁器时代。青铜时代在社会进程上又大致对应于奴隶社会阶段。这个阶段,世界各地都相继发现和使用青铜,而中国的先民在青铜时代(距今约4000年—2200年)创造了独步世界的青铜文化。青铜器在中国先民夏、商、周这个时期的生活和精神体系中占据着举足轻重的地位,故我国这个时期可谓是典型的“青铜时代”。
2.西汉式的传统纹样,归纳起来主要有哪几种类型?
1.传统的汉式山、云、动物纹2.利用圆形、方格、菱形及对称的波状线组成几何骨格,在几何骨格内填充动物纹或花叶纹3.圣树纹4.天王化生纹5.小几何纹、忍冬纹、小朵花纹
3.从清代瓷器总的情况看,在造型设计上,有模仿也有创新,但总的来说,模仿多于创新。表现在:
  1.模仿历代陶瓷的造型,特别是明代已有的工艺和品种。2.模仿古代铜器的造型。3.模仿古代不同材料、不同工艺器物的造型。
4.约翰·拉斯金的观点可以概括为:
1.否认大小艺术之区别的设计美学2.为人民创作的艺术、民主艺术、反对精英主义设计3.用工人创造新的环境4.师承自然、使用传统材料、忠实材料特性5.设计的实用性。6.否认工业品的美学价值,保守与怀旧。
5.作为工艺美术运动的领袖,威廉·莫里斯主张:
1.强调手工艺,反对机械化生产2.在装饰上反对维多利亚风格和其他古典的复兴风格3.提倡哥特风格,追求简单、朴实和良好的功能4.主张设计上的诚实,尊重自然材料,反对,华而不实5.装饰上推崇自然主义、东方装饰和艺术。
6.装饰艺术运动风格在形式上受到以下几个非常特别的因素的影响:
1.埃及古代装饰风格的影响2.非洲原始艺术的影响3.简单的几何外形4.舞台艺术的影响5.汽车的影响6.形成自己独特的彩系列
7.“包豪斯”的设计教育具有的特点:
1.继承了德意志工业联盟的精神,强调手工艺与现代机器生产相结合,了解现代化大生产的特点,设计应该为工业服务。
2.注重基础训练,把现代抽象艺术的探索结果发展成平面构成、彩构成和立体构成等基础课程,奠定了现代设计教育的基础
强调对学生动手能力的培养,学生要进入工作室进行工艺和技术训练
3.强调设计是一个集体的、客观的过程,鼓励学生参与社会生产实践。
8.解构主义有三大特点:
1.拒绝综合,改向分解2.从使用与形式的对立,转向两者的交叉与迭合3.强调碎裂或叠合、组合,使分解的力量能冲开建筑系的界限,产生新的含义。

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