他早年一味摹仿苏葡萄,失了个人风格,直至晚年才成大器
他早年一味摹仿苏葡萄，失了个人风格，直至晚年才成大器
方凤富(1937年生)
当代著名花鸟画家。以画葡萄享誉画坛，人称“中华葡萄王”，“方葡萄”。
在方凤富近50年的绘画生涯里，画得最多的当属葡萄，而引领他进入玲珑剔透的葡萄世界的恩师便是——苏葆桢。
苏葆桢——
花鸟画大家，于上世纪六七十年代，称雄于画坛。他的墨葡萄曾独领风骚，称盛一时，人称“苏葡萄”。
那么，方凤富是如何从“苏葡萄”变成“放葡萄”的呢？
1.临摹“苏葡萄”
1962年至1964年，方凤富每日挑灯夜战，连续追意临写苏葆桢画作，由此打下了坚实地基础。
刻苦的临摹，使方凤富深得苏葆桢画葡萄的精髓。他将西画的量感、光感、质感，结合中国画独特的勾勒、晕染等笔墨写意手法，使其互相补充，互相借鉴。
但此时方凤富所画的葡萄，摹仿苏葆桢的痕迹较重，缺少了个人风格。
2.创新“白葡萄”
在继承传统的基础上，注重彩与墨的结合、写实与写意的统一，力创新意，以独树一帜的“白葡萄”享誉世界。
这时方凤富所画的葡萄，兼工带写，笔奏溢彩。满足了收藏界雅俗共赏的趣味指向，视觉上既富丽堂皇，又朴素亲切。
晚年葡萄墨变化微妙，轻重得宜，浓淡适中。果实饱满圆润，晶莹剔透，泽纷披。相互生辉而极富变化，充分表现出大自然蓬勃盎然的生机，具有鲜明的艺术特和浓郁的生活气息。
3.衰年“方葡萄”
方凤富70岁，衰年变法，在创作上全面革新，不得不说这是一个挑战。
其变法的根本动因始于，对此前所画葡萄样式太过单一等问题的不满。
所以，他将写意、勾勒、晕染等方法融汇起来，狂笔挥扫，一藤一叶、一笔一墨，如同音符，极富韵律感。实现了从原来写实的圆润葡萄，向写意的方形葡萄的转换。
这样创作出来的方形葡萄，在纸面上传递出明显的压力感、空间感、体积感、重量感。
这些葡萄不再是光与彩的神话，而是用夸张变幻的手法重新构造出的一个有着内在紧密结构的钻石体系。颇具率真、飘意、灵动之风貌。
因此，画界普遍赞誉方凤富的葡萄确实姓“方”。

版权声明：本站内容均来自互联网，仅供演示用，请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系QQ:729038198，我们将在24小时内删除。