浅析肖邦降E大调华丽大圆舞曲的演奏风格
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浅析肖邦降E大调华丽大圆舞曲的演奏风格
徐　曼
肖邦是波兰著名的钢琴家，也是世界知名的伟大作曲家。肖邦在短暂的一生中创作了17首圆舞曲，《降E大调华丽大圆舞曲》是其经典作品之一。它的演奏风格和特征一直受到广泛的研究，风格细腻，充满诗意。
可以说，它将这种风格发挥到了极致。本文从手指技法、装饰音、音及情感、持续音处理等几方面揭示肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》的演奏风格，希望可以发挥积极的作用，为肖邦音乐研究提供一些参考。
肖邦的这首圆舞曲代表了波兰民族音乐的鲜明特征，其中也反映了肖邦本人的坚毅性格。在这首圆舞曲创作中，肖邦将其大量精力投入到作曲里，力求每一个音符都充满波兰本民族的文化元素，可以说他既是保守的也是创新的。在忠于波兰本民族的文化传统上，他毫无疑问是“保守”的，但是从音乐作品本身的框架来看，他又是创新的，并不拘泥于传统的创作模式和框架，作品的风格为日后的浪漫主义提供了积极的元素。《降E大调华丽大圆舞曲》既是民族的，也是世界的。
一、肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》的创作背景
在肖邦创作《降E大调华丽大圆舞曲》时，波兰社会正处在古典主义向浪漫主义思潮过渡的时期，因此这部作品既继承了古典主义钢琴音乐的特点，也暗示着具有浪漫彩的钢琴音乐的到来。《降E大调华丽大圆舞曲》主要背景是具有悲剧彩的波兰时代环境，无论是底层民众还是波兰民族都有着深刻的悲剧命运，这是作品创作的基调。同时，人们可以从中发现，社会中时不时弥漫的浪漫因素也在蓬勃发展，肖邦心中的那股浪漫情怀和生活态度始终没有磨灭，也许这就是《降E大调华丽大圆舞曲》最想表达的主题。
二、手指的演奏技巧
《降E大调华丽大圆舞曲》风格独特，尤其在手指演奏的技巧中体现得更加明显。例如，这首曲子
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有很多同音反复的技巧，演奏中按照“313131”的
指法平均分配，音听起来也显得均匀。肖邦演奏时
经常用同一根手指快速弹奏同一键，这样可以达到音
质相同的效果，比如用3指去快速弹奏，保持适当的
力度，同时将其他的手指向3指靠拢，以便更好地集
中力度。肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》中许多同
音反复后面跟随者半音阶和倚音，这种演奏技巧可以
更好地将其衔接起来。这种演奏风格是由旋律走向决
定的，因此也对演奏技巧有特殊的要求。《降E大
调华丽大圆舞曲》是艺术性和技术性结合程度很高的
曲目，人们在分析其演奏风格时要充分考虑演奏技巧。
另外，通过“落滚弹奏法”也可以充分展现《降
E大调华丽大圆舞曲》所涵盖的情感。具体演奏技巧
是，首先将重音的顺序进行颠倒，弹到半音阶下行时，
将断奏音和倚音用重音加以表示，这样听起来就有一
种辉煌大气的氛围。接着，手腕要稍微向内倾斜，在
旋律下行时利用手腕的力量带动，听起来就十分流畅，
手腕也不费力。还有尾声的处理上，肖邦为了表达一
种深厚的民族情绪，他将旋律设置为半音阶的上行，
速度逐步加快。换言之，演奏者必须用较小的力量去
完成急速的旋律，肖邦的技术处理是让大拇指发挥积
极的作用，利用指腹的力量去控制支点，就像手掌握
着一个鸡蛋的形状。
三、装饰音的应用
传统钢琴弹奏缺乏装饰音的运用，这也是钢琴
器乐本身的不足，尤其在古典钢琴音乐中，很少有人
关注装饰音的运用。但是，肖邦本人特别注重装饰音
的运用，《降E大调华丽大圆舞曲》有许多装饰音，
基于这种风格，人们更愿意将肖邦看作为古典主义向
浪漫主义过渡的音乐家。《降E大调华丽大圆舞曲》
曲谱里面有大量的装饰音标记符号，如波音、颤音等。
装饰音本身的音特点衬托了《降E大调华丽
大圆舞曲》的音乐风格，一大串的波音和颤音点缀了
《降E大调华丽大圆舞曲》的音乐氛围，既满足了
肖邦对波兰民族音乐复兴的要求，也体现了音乐整体
风格的转变。大量的半音上行调皮诙谐，有一种轻松
欢快的感觉，音符装饰精致短小，明亮辉煌。
四、音、情感的处理
《降E大调华丽大圆舞曲》演奏风格十分独特，
尤其在音和情感的表现上更加如此。为了突出音
和情感的效果，肖邦在演奏技巧上有很多别致的设计。
通过研究曲目，人们可以发现，《降E大调华丽大圆
舞曲》中有许多看似重复的旋律片段，但是仔细分析，
笔者发现它并不是完全重复，通过一些细微的差别产
世界著名的钢琴家生了不同的情感变化。肖邦对强弱标记有特殊的偏好，
他设计了许多类似的旋律片段，通过强弱区别，让情
感彩也发生了变化，力度的改变带来了微妙的音
差异，给人的听觉判断带来心理上的变化。的确如此，
按照音乐心理学的观点，细微的改变往往会带来深刻
的心理影响。人们通过欣赏肖邦的“微技术”处理，
身体仿佛跟随乐符摇摆，许多画面从脑海中浮现：一
年轻的仙女在金黄的田野上玩耍，洁白的长裙在
风中飘逸，阳光明媚……肖邦通过这样的处理，让人
产生了情感的共鸣和想象空间，这是《降E大调华丽
大圆舞曲》演奏风格的最大体现。在演奏技术的处理上，
肖邦对旋律的改进力度是很大的，他通过吸收波兰传
统民间音乐的特点，加之创新，让《降E大调华丽大
圆舞曲》各个主题都呈现出不同的情感彩。
五、持续音的运用
肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》弹奏中经常使用
持续音。这种特征构成了《降E大调华丽大圆舞曲》
的风格特之一。演奏者如果要想针对某个和弦构成音
进行强化，可以借鉴肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》
的持续音演奏技巧来完成。以肖邦《降E大调华丽大
圆舞曲》第一乐章为例，第三小节和弦中的高音想要进
行强音处理，就必须将和弦里其他音停止，同时在停止
的音和要想吹奏的高音的间隔中，利用演奏技巧完成持
续音的运用。在这个片段中，人们发现断奏被使用到
八分音符里，肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》演奏技
巧要突出左手的G所处的八度持续音和右手CE、降A
之间。可见，演奏时机要和强拍对应就能抓住八度G，
中途不能有间断，否则就无法完成强音表现。演奏者一
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定要始终抓住高音，从而起到强音的效果。
其次，肖邦在弹奏《降E大调华丽大圆舞曲》时，通常会突出一些低音持续音，弹奏者也可以通过演奏技巧来进行强音处理。初次弹奏时，演奏者会发现在突出低音八度G持续音时，很容易把不需要的音也突出，处理起来难度很大。第53小节至68小节中，人们发现第58小节的八度G和右手强拍的B之间有一个极小的间断，肖邦在处理时同样是在这个间隔中抓住低音八度G持续音，这样既可以突出强音，又可以避免其他不需要的音进入。这是肖邦演奏《降E 大调华丽大圆舞曲》的一个显著风格。
六、结语
演奏风格是音乐分析的重要指标之一，也是音乐分析的灵魂和基础。本文通过对肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》演奏风格进行分析，得出以下结论：演奏风格对于肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》的情感表现力发挥至关重要。不同圆舞曲的演奏风格具有不同的特征，肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》演奏风格和艺术体现为目的和手段的关系。演奏风格是艺术表现力的前提和基础，在对演奏风格进行应用研究时，人们要全面对肖邦《降E大调华丽大圆舞曲》的演奏风格进行实践化思考，才能更好地理解其应用和情感的发挥。
（佳木斯大学音乐学院）作者简介：徐曼（1997-），女，黑龙江萝北人，
本科在读，研究方向：音乐表演键盘。

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