2023-2024学年广东省北京师范大学东莞石竹附属学校高考语文一模试卷含...
2023-2024学年广东省北京师范大学东莞石竹附属学校高考语文一模试卷
考生须知：
1．全卷分选择题和非选择题两部分，全部在答题纸上作答。选择题必须用2B铅笔填涂；非选择题的答案必须用黑字迹的钢笔或答字笔写在“答题纸”相应位置上。
2．请用黑字迹的钢笔或答字笔在“答题纸”上先填写姓名和准考证号。
3．保持卡面清洁，不要折叠，不要弄破、弄皱，在草稿纸、试题卷上答题无效。
1、阅读下面的文字，完成下列小题。
米开朗基罗的天空
赵丽宏
（1）梵蒂冈是国中之国，城中之国。它其实只是古都罗马城中小小的一方土地，然而它却令全世界瞩目。0.4平方公里，大概是全世界最小的国家，然而这里却拥有地球上最伟大的教堂，拥有世界上最了不起的博物馆。
（2）圣彼得大教堂花了一百多年才完成它雄伟的工程，米开朗基罗设计的金穹顶成为罗马城中一颗耀眼的恒星。大教堂一年到头敞着大门，人人都可以免费走进去。天主教徒们进去拜谒耶稣圣母，聆听天国福音，让灵魂接收洗礼；艺术爱好者们进去参观文艺复兴时期的伟大艺术；漫无目标的旅游者进来看热闹，看欧洲人如何在五百年前建造起如此宏伟的建筑。不过，不管你心怀着何种目的来到这里，灵魂都会受到震撼。你会被教堂中神圣安宁的气氛震撼，会被那些静静地凝视着你的雕塑和壁画震撼。
（3）米开朗基罗的成名之作《圣母的哀伤》，就陈列在离大门口不远的一侧。美丽的圣母抱着死去的耶稣，满脸悲伤，那种庄严和逼真，那种优雅和凝重，让每一个观者为之凝神屏息，不敢发出声音，唯恐惊扰了沉浸在悲伤中的圣母玛利亚。这尊雕塑，是人类艺术史上最伟大的作品之一，米开朗基罗创作这件作品时，只有25岁。当时，人们面对这座雕像，惊讶得失去了言语，没有人相信它出自一个二十多岁的年轻人之手。米开朗基罗一怒之下，半夜里悄悄溜进教堂，在圣母胸前的绶带上刻下了自己的名字。据说这是米开朗基罗唯一刻下自己名字的雕塑。这位旷世奇才，当然有资格在他的作品中刻下名字，即便是刻在圣母的身上。教堂大厅中间有贝尔尼尼设计的一个铜质亭子，四根布满螺旋形花纹的高大铜柱，托起一个雕刻着无数人物和花饰的巨大穹顶，这是教皇的讲坛，更是艺术家的陈列坛。
（4）我曾两次走进圣彼得大教堂。第一次离开时正是黄昏时分，教堂的金圆顶在夕照中闪烁着金红的光芒，钟楼上铜钟齐鸣，钟声传遍了整个罗马城。第二次去圣彼得大教堂，是圣诞节后的第二天，走出教堂大门时，天已经落黑，罗马正在下雨，雨雾弥漫中，教堂前的大广场上一片彩的雨伞，如无数沾露的蘑菇，在灯光和水光中晃动。依然是钟声回荡，钟声仿佛化成了细密的雨丝，从天上落下来，融化在万家灯火中……
（5）对热爱艺术的人们来说，圣彼得大教堂右侧的西斯廷教堂也许更有吸引力。这是世界上最迷人的博物馆，文艺复兴时期欧洲的无数经典名作，都被收藏在这个博物馆里。站在西斯廷教堂大厅中央，抬头看天花板上的壁画，那是场面浩瀚的《创世纪》。天堂人间，凡人天使，空中的树，地上的云，梦想中的神殿，传说中的巨人，在巍峨的穹隆间翩跹起舞……米开朗基罗在这里幽闭数年，一个人站在空中挥笔冥思，把天堂搬到了人间，把凡人和天使融合为一体。上帝创造人的传说，在这里被简化成一只手指地轻轻点拨，上帝的手指，和凡人的手指，在云天间接触的瞬间，便诞生了伟大的奇迹。画家的奇思妙想和神来之笔，使所有的文字失。
（6）我站在西斯廷教堂大厅的中间，抬头仰望那铺天盖地的《创世纪》，感觉人的渺小，
也感觉人的伟大。在天堂和神灵前，人是何等微不足道，然而这天堂和神灵，都是人类的想象和创造。你可以想象，如果你怀着虔敬的心，对天空伸出你的手指，会有来自天空的手指，轻轻地触碰，点开你的心灵之窗……
（7）环顾四周，无数人和我一样抬头仰望，沉思，在米开朗基罗描绘的天空之下。
1．纵观文意，文中所描绘的米开朗基罗的天空由哪几颗耀眼的“星星”组成？它们各有什么特点？
2．第六段中，“感觉人的渺小，也感觉人的伟大”这一看似矛盾的句子该如何理解？
3．文章最后一段，作者抒发了什么样的情感？
4．品读划线的第四段，试作如下赏析：
（1）两次所见的景象有何不同？东莞购物
（2）作者写景的手法有何不同？
（3）为什么要写这一段景物描写？
2、阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
按照无人值守超市门口张贴的指引，顾客从用手机注册，到进行人脸识别，整个过程只需30秒。与传统超市不同，无人超市里有68个摄像头，系统能够由此识别每位顾客的脸，实时记录顾客的消费行为。无人超市里的每一款商品都有专属的“电子身份证”，记录着类别、规格和价格。顾客拿着商品通过智慧化结算通道，电子身份识别系统就会自动识别，并在屏幕上显示出所选货品的清单及价格，手机自动确认交费，完成结算过程。
在雄安新区，“刷脸”不仅可以便捷地购物，还可以便捷地入住酒店。客人只需使用身份证，即可进入人脸识别自助认证系统，几秒钟完成自助选房和手机扫码支付，2分钟即可自助办理入住、续签、退房等手续。客人入住时，无需使用房卡，只需站在门前即可通过人脸识别开门。
（摘编自“薏柏科技新闻资讯”《雄安新区无人值守超市和酒店的人脸识别技术》）
材料二：
各类生物识别技术比较表
考虑安防系统本身的特点，识别特征采集的安全性、使用的便利性、系统的响应速度以及识别性能是非常关键的。在这些方面，人脸、指纹是有优势的。现有的基于生物识别技术的门禁系统多采用指纹、人脸作为识别特征。另一方面，在安防系统中部署生物识别系统，必须充分利用现有的安防设备，对现有系统的改造宜尽可能小，成本造价宜尽可能低。综上，我们认为人脸识别技术是现阶段与安防系统成功结合的首选。
（摘编自“中国安防网”《基于人脸识别的火车站监控解决方案》）
材料三：
人脸识别技术是基于人的面部特征信息进行身份识别的一种生物识别技术。当前，人脸识别已经应用到地铁安检、动车检票、移动支付等多个日常生活领域，但存在滥用的风险。网络中大量存在的针对电商平台、特定设备的“过脸”技术解答与教程，不断地钻技术漏洞，滥用人脸信息。人脸识别企业也发生过相关数据泄露事件，超过250万人的核心数据被获取，容易滋生数据黑灰产交易，进一步扩大安全风险。
对于包括安全风险在内的人脸识别技术的诸多隐忧，我们该如何应对？许多国家正在不断探索。
美国没有在联邦层面制定关于人脸识别数据收集和使用的统一的法律，而是由各州针对生物特征信息单独立法。其中伊利诺伊州与加利福尼亚州颁布的《生物信息隐私法案》最为典型。综合这两部法案，其对人脸识别的规制体现如下特点：一是明确人脸识别数据属于生物信息；二是确立知情同意原则，法案要求初次收集面部数据需要告知当事人生物信息收集的情形、收集目的、信息留存时间，并获得书面同意，在未经当事人同意或者不符合法律规定的情况下不得将面部识别数据出售于第三方；三是规定企业法定期限删除义务，当面部收集数据的目的已达成或距信息主体与企业最后一次联络已满三年时，应该销毁相关数据；四是确立企业审计制度，需要对技术使用相关情况提供报告。
面对面部识别可能侵犯公民隐私的现状，欧盟成立了人工智能高级别专家组，进行伦理审查。专家组此后发布报告，提议政府应承诺只部署和采购值得信赖的人工智能系统，其设计宗旨应尊重法律，符合伦理原则，保障技术对全社会的向善品质。在专家组不断评估的同时，立法也不断跟进，以期保护公民免受公开监视，甚至为人工智能面部识别设定国际通行的清晰、可预测的标准。
（摘编自蔡雄山、袁俊《如何应对人脸识别技术的安全隐忧》）
1．下列最不需要运用人脸识别技术的一项是
A．无人驾驶汽车避开街上的行人    B．储户到银行柜台办理开户业务
C．警察用“天眼”寻失踪人口    D．门禁系统阻拦陌生人进出小区
2．下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是
A．雄安新区的一些超市和酒店引进了人脸识别技术，顾客通过“刷脸”就可以获得便捷的服务，大大节约了时间。
B．指纹、人脸等五种生物识别技术应用于安防系统时，如果不考虑数据采集的安全性，视网膜识别技术最为适宜。
C．安防系统现阶段之所以首选人脸识别技术，是因为它在几个关键指标上存在综合优势且设备改造成本相对较低。
D．人脸识别企业核心数据泄露事件以及网络中大量的“过脸”技术解答与教程，引发了人们对人脸识别技术的隐忧。
3．针对人脸识别技术的安全隐忧，应采取哪些措施？请根据材料简要概括。
3、阅读下面的作品，完成各题。
光的诗人
丰子恺
印象派以前的西洋画，可说是理想主义支配的时代。作画先须用头脑来考虑，选取高尚的题目为题材，然后可以产生大作。同样的笔法、同样的调，拿来描写皇帝的“加冕式”，就是
伟大的作品；描写村夫稚子的日常生活，就没有价值。从前的绘画，题材以外原也有技术的妙处，例如文艺复兴时期的米开朗琪罗的有力的表现，拉斐尔的优美的表现，达•芬奇的神秘的表现，原是对于其技术的鉴赏；然而除这种专门的技术鉴赏以外，幸而在题材上，米开朗琪罗所描的是《最后的审判》，拉斐尔所描的是《圣母子》，达•芬奇所描的是《最后的晩餐》，所以不理解其技术的“有力优美”或“神秘”的一般人，也尚能因其题材而感到这等画的兴味。
然而现在的印象派，技术比之前深进了，技术深进的结果是忽视题材，而新创一种描写与光的绘画。
比如，印象派首领画家莫奈，对于同一的稻草堆连作了十五幅画，把朝、夕、晦、明的稻草堆的受光的各种状态描出，各画面作成一种彩与光的谐调。他的描风景，并不是对于风景有兴味，只为便于研究光，故描风景。在他的作品中全无浪漫的情绪与光景，所描写的题材皆单调、平凡、乏味。“稻草堆”“寺院”、一片水上的“睡莲”、“泰晤士河面” 一类的题材，千遍不厌地被他描写，然而绝没有重复的表现。
莫奈用自然科学者的实验来完成他的绘画。他把太阳的光与空气的用三棱镜分解，得到原
，用强烈的原来作出绘画的效果。他是外光主义的首创者，步他的后尘的许多画家，也都热衷于光的追求。他们憧憬于彩，赞羡太阳。凡是有光明的地方，不问何物，都是他们的好画材。
“太阳崇拜的画家”“光的诗人”“向日葵的画家”，他们不选择事物，但追求光与的所在。美的光与的所在，不论其为何物，均是美的画材。因为追求光与，故自然倾向于光最丰富的野外的风景的写生。因为不择事物，故自然不必像从前那样取高尚的题目为题材，而一切日常生活琐事细故，只要是光与的所钟，无不可取为大作品的题材了。

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