中国传统莲花纹演变及现代设计中应用研究
中国纹饰
中国传统莲花纹演变及现代设计中应用研究
作者：***
来源：《青年文学家》2012年第04期
        摘要：中国传统莲花纹经历几千年演变，蕴含了大量的造型特点和寓意，是极具特的传统元素。将其整理并把传统莲花纹应用到现代设计中，即是对传统的继承，也是为设计事业汲取新的营养。具有重要的研究和实践价值。
        关键词：传统；莲花纹；现代设计；应用
        作者简介：许丽娟（1982-），女，山东人，湖南师范大学工学院艺术与设计学2009级硕士研究生，研究方向:传统文化与现代设计。
        [中图分类号]： I253.5 [文献标识码]：A
        [文章编号]：1002-2139(2012)-04-0196-01
        1、莲花纹的起源与发展
        “纹”必有意，意必吉祥。艺术设计是各种文明进行交流的世界性的语言。有着五千年历史的中华文明，其优秀作品首先应该要有“中国味”，然后才能矗立于世界的舞台之上。
        在中国众多的传统装饰图案中，莲花纹蕴藏着特有的文化内涵与艺术魅力。它体现的是一种含蓄、淳朴、和谐，美好的中国人文思想，与中国传统的世界观一脉相承，是具有文化性和民族性的传统艺术图案之一。
        在中国早期就已经有带有莲花纹装饰器皿的例子，陕西的历史博物馆中有一件西周晚期的青铜器“梁其壶”，壶盖的四周装饰有一圈镂空的莲瓣作为盖钮，莲瓣呈波状环绕器口。西周晚期器“颂壶”的器口也可以看到类似莲瓣纹饰出现，器口部的莲瓣纹呈方形。春秋早期青铜器“曾伯陭壶”的壶盖处也有类似莲瓣造型，把手做成莲瓣形镂空环带纹。还有商周时期的青铜器盖顶也装饰莲花瓣，并多为立体造型，瓣形也简洁抽象。
        到春秋战国中后期蓮花纹已装饰在很多青铜器上，此时期莲花纹多装饰在明显的器口部，这表明当时人们对莲花的特殊情感。春秋时期比较典型的一种装饰方式是以立体透雕莲瓣纹饰环绕器物口径作装饰。
        汉代莲花纹多装饰在宫室建筑和墓室建筑上。考古发现的例子中，山东武氏祠画像砖墓室前室西间藻井装饰上有明显的莲花纹装饰在墓室顶部的天顶位置，以粉赋彩在莲瓣之上，这些莲瓣为八瓣，莲蓬向下突出。
        随着佛教从西汉末年由印度传入中原，到魏晋南北朝时期佛教已逐渐在中国繁盛起来，随之也带来了佛教艺术在中国的广泛普及。这时期的莲花纹多用在佛教石窟的装饰中且形式多样，例如花生童子，花生菩萨等。佛教在中国的兴盛带来了莲花纹在中国的发展，并一直贯穿在中国的历史发展之中。
        2、莲花纹的装饰和象征意义
        纹饰的出现都有其装饰意义，中国纹饰在起源早期有一定实用目的，最初也许是为了防滑作用而添加在器物上。但究其原因还是莲花纹本身的审美价值。从莲花纹起源开始，莲花纹的审美就逐渐成了其存在发展的主要原因。人们从莲花的自然形态中感悟并抽象出对莲花的认识，从中体会到的圣洁、崇高和美好。莲花纹的装饰意义也体现在其对于中国文化发展的促进意义中。代代相传的莲花纹体现了传统纹饰的文化性和民族性，在发展中不断被人赋予了更加丰富的内涵意义。
        传统莲花纹具有众多象征意义，这些都是人们内心的美好的祝愿。人们喜欢吉祥之物，莲花纹图案的富贵造型正是体现了这种“吉祥”的寓意。
        在人类早期，由于认知不足，产生了对莲花的崇尚和膜拜，也可以说是自然崇拜和图腾崇拜。人们把莲花视作神灵，认为崇尚她就能获得自己想要的幸福和生活。再后来，由于莲花产多莲子，人们便把其视为多子多福的象征，对莲花纹产生了生殖崇拜。人们会把莲花绣服饰或用其他的艺术形式来表达自己内心对莲花纹的崇拜和祈福。佛教信仰是随着佛教传入中国而开始的，莲花是佛教中的八宝之一，莲花视为圣洁之物，莲与佛教的关系十分密切，可以说“莲”就是“佛”的象征。佛能带人脱离苦海，故莲花也就被人们所敬仰和崇拜。
        3、传统莲花纹在传统设计中的应用
        纹不离器，“器”的材质又影响“纹”。不同的工艺产生的莲花纹图案既有普遍性又有特殊性。普遍性缘于人们共同遵循的文化传统，此外，地域、风俗、技术等的不同，也使莲花纹图案的表现形式不同。莲花纹多用于瓷器、服饰及民间剪纸，年画等艺术题材中，这些艺术题材中，材料自身的造型、审美属性、形式美感与人们的精神感触和审美情趣相连接。
        4、传统莲花纹在现代设计中的应用
        而今，传统莲花纹与现代设计有了更多的糅合。如“形”在现代设计中的提取与衍生；现代设计对于“意”的传承与延伸；“神”在现代设计中的把握与传承；“形”、“意”、“神”的融合与贯通。
        北京奥运会上的福娃晶晶的设计灵感便来源于我们的濒危珍稀动物国宝大熊猫和宋代瓷器莲花造型，作为2008年奥运会的象征，深得世界人民的喜爱。还有众多的标志、包装、广告设计及环境艺术，工业设计中都用到了莲花纹作为设计元素。这些不仅充实了设计的风格，也为传统莲花纹的传承做出了贡献。
        设计风格的民族化是当前世界艺术设计发展一个必然趋势，一个国家的设计想在世界占有一席之地，必须展现鲜明而独特的民族化设计风格，民族化并不意味着墨守旧物，不是简单挪用，更不是狭隘的对传统图案的膜拜，而是对中国传统图案的创造性的现代化解读，对中国的传统图案在继承中予以变化和重生。
        参考文献：
        [1]、李振球、乔晓光著.《中国民间吉祥艺术》、黑龙江出版社,2000.1
        [2]、王抗生主编.《中国传统艺术》、中国轻工业出版社,2001.1
        [3]、叶兆信、潘鲁生.《中国传统艺术》、中国轻工业出版社,2001.1
        [4]、唐家路.《中国莲纹图谱》、北京工艺美术出版社,2000.5

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