京剧四平调的音乐特征
摘要:京剧被称为“国粹”。主要由西皮、二黄以及四平调、南梆子、高拨子等辅助声腔构成,其中四平调又称平板二黄,是一种兼有西皮、二黄两种性格的曲调,曲式自由,表达感情广泛,是京剧声腔的重要组成部分。节奏眼起板落,调式以宫调式为主,在京剧传统剧目各个行当中均有四平调唱腔,尤其是在京剧旦腔中成为替代皮黄腔的重要声腔。
上 句式与板式特征
一、包容性的唱词句式
歌词的内容是歌唱和思考的基础。歌词的句式、四声调值、平仄均匀的押韵规律是演唱短语和旋律线的基础。四平调的歌词包容性很强,再复杂不规则的歌词都可以用四平调唱出来。
四平调的唱腔属于板腔体,一般要求“七字句”、“十字句”的规整句式为主,即二、二、三,三、三、四的格律,有时也有四、三格律或四、六,六、四格律,也有由此变格而出现的多于或少于“七字”、“十字”的唱词的混合句。唱词通俗易懂,演唱时可以加虚词和衬字,以达到流畅顺口的效果。
(一)整齐句。四平调虽然以变化句为多,但是整齐句也在其中得到了广泛的运用。有“七字句”、“八字句”等。如下例:
自从别兄转家乡,朝朝暮暮思梁郎。(七字句)――《柳荫记》
纤云弄巧轻烟送暝,秋光明净碧落沉沉。(八字句)――《太真外传》
(2)长短句。四平调的歌词运用灵活,长短句在其中占有重要地位。长短句起源于宋元时期,对歌词字数的要求并不严格,这是四平调与西皮、黄儿等其他唱腔的区别。例如:
怕流水年华春去渺,一样心情别样娇。――《锁麟囊》
四平调唱词富于唱段的变化,可以表达多样的情感。任何不规则的唱词都可以用四平调来唱,这也正体现了四平调唱词句式的包容性。
(3)换句话。变式句是一种为了表达某种感情的需要,对词语和句子进行扩展、压缩、重复或增加夹层的句式。四平话中变异句式使用较多。
1.插入单词或句子。在一个工整的句子中,为了某种情感的需要而加上的一个字或一句话,
就是衬字或衬字。有时在四声调中,为了便于演唱或表达某种情感,往往会加入衬词或句子。
如《贵妃醉酒》中:
“我便(来)朝把本君奏知,(哎呀,卿家呀)管叫你官上加官(啊),职上加职。”
2.预堆叠。预重叠指的是重复开头的词,有些歌词常用来增加感情彩。四级声调中有很多地方用到了前叠。
如《贵妃醉酒》中:
“见玉兔啊,(玉兔)又早东升。”
3.稍后回复。后回复是指再现结尾的文字。后复常用于四声调。一个乐句或一段音乐已经终止,再重复结尾部分,给人一种意犹未尽的感觉。
如《贵妃醉酒》中:
“清清冷落在广寒宫,啊,广寒宫。”
戏曲唱词除格式外,每句结尾还要求其合辙押韵。唱词共有“十三辙”,每段唱词必须落同一“辙口”。但是四平调的唱词灵活性比较强,有时为了便于表达词义,允许上下句不落同一“辙口”。四平调上下句的文辞可对仗,也可不对仗,可押韵,也可不押韵。唱词文字简练,易于流传。
二、特殊性的转板与节奏
板块是中国戏曲音乐结构的重要形式,是中国戏曲音乐高度程式化的产物,体现了节奏和节拍的变化,是中国戏曲音乐的基础。
(一)转板的特殊性。板式变化是戏曲音乐的绝招之一,是我国民族音乐中的一种非常特殊的变奏曲式。板式变化体中各种板式都有自己特殊的表现功能。四平调板式不多,只有原板和慢板两种板式。这两种板式只是节奏和行进速度上有别,中速节奏的称为四平调原板,节奏慢的称为四平调慢板。不同的板式与不同的声腔有机搭配,则产生不同的戏剧效果。慢板唱段多是抒情唱段,特别适合女声演唱,如《贵妃醉酒》中“海岛冰轮初转腾”唱段。
此外,四平调用二黄同类板式的过门,胡琴定弦亦和二黄相同,都是5-2弦,这也使得四平调与二黄原板在表达感情上相似。较具有特点就或, 是四平调和二黄原板的标志性的前奏。
(二)节奏眼起板落。四平调的第一句称为“头句腔”,其他的三、五、七、九等奇数句为上句,二、四、六、八等偶数句为下句。四平调除头句腔外,其他各句均以后半拍起唱。唱句的最后一个字,落在强拍上,句尾音一种落在强拍上,另一种落在弱拍或弱位上,有规律性。
切分音也充分运用在四声调中。在抒情咏叹调中,节奏相对稳定,歌词放在强势位置,使句子更具歌唱性。如果用切分音来表达愤慨、刚毅等情绪,歌词一般放在切分音上,可以增强节奏力量。
以上对京剧四声调的抒情句式和板块特征做了详细的分析。传统京剧剧目的每一行都有四声部。特别是京剧担角业务的各个流派都有独特的四声唱腔,成为京剧担角中取代皮黄腔的重要声部。
下 旋法与调式特征
一、多级进的旋法特征
(一)旋律多级进,以“方言”音韵为基础
四声唱腔音乐属于北方语系,使用中州韵和十三韵。调明快起伏。
黄腔有顿挫,易于出口、入耳。四平调使用的是以中州韵为主的“方言”,其语言系统奠定了四平调的音韵基础,并且构建了以“方言”为音韵基础的旋律。
“方言”所特有的四声调值规律影响了旋律发展的形态,而且同时也赋予了它独特的音乐彩和浓郁的地方风格。周青春教授在论述汉族语言的音乐的关系时,对旋律线的形成因素做了深刻的分析:“每个字各有高低升降的倾向的特点,使汉语本身就已包含有音乐上的旋律因素;同
时,由声调在辩义上的重要性,它往往牵制了旋律线的走向,直接影响了旋律的进行。”这段话阐明了语言和四声调值对旋律形态形成的重要性。
章鸣先生也有此看法,他认为:“歌唱的旋律,其音乐的高低、升降、长短的进行和音腔、音的变化是完全可以和语词的声韵相结合的。”例如《锁麟囊》中“怕流水年华春去渺”一段中的唱词:
此句中的“瞧”字,强调了“1”的前倚音做装饰,符合方言发音的习惯,令人听着倍感亲切。语言
和声韵结合,“依字行腔,腔随字转”体现了语言和音乐的美感。
四平调唱腔与二黄原板相近,以1、2、3、5、6为主干音,旋律以级进为主,字少腔多。其旋法随情感的变化而变化,旋律线条起伏较为平稳,偶尔也有大跳出现,经常出现华彩委婉的拖腔,善于抒发内心的情感。
(二)拖腔旋律婉转流畅
戏曲的腔句常常附有各种拖腔,以表现仅唱完词句还不足以表现的更深的意境。拖腔是一逗或一句唱完以后,旋律仍然继续的那一部分音乐。拖腔的功能是多方面的,大体上有结构之腔,风格之腔,表情之腔等等。此外,拖腔的旋律也要注意音程进行的特点,级进、小跳、大跳、同音保持等不同的旋律音程进行在表现感情上是各具独特功能的。级进善于表现优美、华丽、委婉、缠绵等情感;小跳善于表现轻快活泼、喜悦、生动等情感;大跳善于表现开阔、矫健、气势宏大的气势;同音保持善于表现有力、刚强的感情。
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