马头琴基础教程
跟我学马头琴-基础教程
击弓
这种演奏法是演奏者利用弓子(de)弹性，用弓毛敲击琴弦弹起后再敲击来演奏(de).这种演奏法所获得(de)音质是轻巧而富有弹性.在马头琴演奏中，常用左半弓或偏左中弓来演奏.演奏时，手腕不能过紧、过僵，也不能过松.主要用下臂和手腕(de)密切配合来演奏.击弓(de)符号是“”.为了记谱方便，有时不在每个音上都作出标记，而是用“下同”(de)标记法来标出需用去弓演奏(de)乐段
跳弓
跳弓可分为二种，一种是自然跳弓，另一种是人工跳弓.a．演奏自然跳弓时，人为(de)力度要小一些，主要是利用弓子自己(de)弹性.演奏时，右手(de)各个部位不得紧张，手腕及手指放松到能握住弓子即可.食指和中指松弛地放在弓杆上，无名指和小指勾住弓毛，拇指稍压紧弓柄.运弓要平行.最适合拉自然跳弓(de)部位是中弓和偏左中引这种弓法演奏比较均匀(de)快速曲子很适宜.演奏时，弓毛最好不要寓弦.b．演奏人工跳弓时，人为(de)力度较大些，小臂和手腕及手指稍加控制弓子.与自然跳写(de)不同之处是弓毛离开琴弦.这种弓法演奏慢一点(de)乐曲很适宜.还可以演奏渐慢和渐快(de)乐曲.最适合做人工跳弓演奏(de)弓子部位是中弓或偏右中弓处.跳弓(de)符号是“”长乐段(de)跳弓也可用“……下同……”标记法表示.对以上两种弓法，可以根据乐曲(de)速度灵活地交替运用.演奏者还可以根据自已弓子(de)弹性、乐曲(de)速度及里外弦(
de)具体情况灵活地运用弓子(de)不同部位.自然跳弓(de)练习方法，首先要从运用中弓开始.尽可能用快和短(de)分弓，把弓子(de)重心点牢牢均压在弦上，不叫弓子跳动.做第二步练习时，用同一个方法，但不加压力，使弓子自然跳起.这时要注意右手各部位不得紧张僵硬.跳弓时，弓毛不能跳得太高，要求弓毛碰弘时间短促，音质干净、清楚.
索格斯日赫弓这种弓法是快而短促(de)分弓；是马头琴演奏长调歌曲时经常应用(de)一种弓法.奏法是在一个长时值音(de)中间或后半部分用弓尖或左半弓迅速地来口拉奏一下，奏出两三个同青反复(de)装饰音.它(de)符号是“”.这一弓法实际上就是当一弓拉不完一个长时值音时(de)补充手段.使用这种弓法时，腕部要放松.同时还要根据乐曲(de)情绪灵活运用.
双弓
这种弓法实际上是每个音符奏两弓（一推一拉）(de)意思，一般出现在快速演奏中，其符号为音符右下方(de)“`”或乐曲(de)开头注上“双弓”.指法
1．指法常识
马头琴(de)指法不同于其它各种弓弦乐器.它不但有独特(de)按弦法，而且有独特(de)指法，从而形成了自己独特(de)民族凤格.如果这种特殊指法掌握不好，那么民族风格也就无法体现了
现在将指法技巧介绍如下：
（1）手指按弦法
一般拉弦乐器，演奏时都是从正面压弦，马头琴则不同，它是用食指和中指(de)指甲根从左向右顶弦，无名指和小指是用指尖从左向右顶弦，小指够不着里弦时，它从外弦底下伸过去顶里弦（奏外弦时直接顶弦）.一般初学者可以把指甲留得稍长，以避免手指从弦上滑落.
（2）手指起落
手指顶弦奏出不同(de)乐音后，不要抬得过高，否则会影响演奏速度和人为地造成手指(de)紧张和僵硬.另外，因为马头琴(de)音位间隔比较宽,（特别是一、二把位(de)音位），所以手部要放松，手指自然张开，不要挤在一起，否则容易造成手指不按在音位上，演奏出来(de)音也就不准了.手指顶弦力量过大，音质会发问，还会造成乐音偏高，而且影响手指(de)
灵活性.顶弦力量过小，则音质不结实、苍白，产生飘音和杂音.所以要在练习中，仔细寻项弦所需要(de)最适当(de)力度.
（3）音准问题
音准与不准，关键在于手指是否按在准确(de)音位上.因为演奏时有快慢不同，有时可能按得偏低或偏高，同时马头琴是从侧面顶弦，有时可能顶过劲而使音偏高不准，这一点主要演奏者(de)听觉来辨别，这就需要演奏者在平时加强听觉训练，熟悉各种调性、调式(de)音阶，提高识别音(de)能力.另外，要养成按规定指法来演奏(de)习惯，熟悉琴(de)把位和音位，逐渐达到“触弦即准”(de)程度.这里，还需要特别提到(de)是，马头琴是四度定弦乐器，换把是极其频繁(de)，往往在倒换把位时容易出现音不准(de)现象，这就需要演奏者在平时努力掌握各把(de)音位以及音位与音位之间(de)距离等问题.要做到“触弦即准”，就必须在“练”字上下功夫，逐渐使自己(de)臂、手、指对移动距离和位置形成直感，并将这种感觉与听觉统一起来，达到发音准确(de)目(de).
2．指法技巧
（1）换把
a．滑指换把.
它不但是一种换把方式，也是演奏蒙古族乐曲表现民族风格(de)一种手段.换把(de)速度分快慢两种，由乐曲(de)内容和情绪(de)需要而定.慢滑指换把一般用在速度较慢(de)乐曲中，快滑指换把一般用在欢快(de)乐曲上.
b．跳指换把.
在蒙古族乐曲中，八度和八度以上(de)大跳是很多(de).遇到这种情况时，要用到跳指换把.在跳指换把时，一种是直接跳到所需要(de)音位上，另一种是当需要奏出二、三、四指等音位上(de)乐音时.仍然将一指跳到一指(de)音位，再用二、三、四指立即接到所需要(de)音位上.这时(de)一指只是个“经过音”.这个“经过音”在练习跳指换把时是很重要(de)，它可以帮助演奏者较为准确地奏出换把后(de)音来，待熟练后，再把“经过音”去掉，但是一指一定要在“经过音”(de)位置.在跳指换把过程中，要手指离弦.不带出任何声响（而滑指换把则是手不离弦），一定要减轻手指触弦(de)力度，否则由于弓子相应增加力度，会发出由弱到强又从强到弱(de)（）滑音.无论使用哪一种换把，演奏时都要注意左腕(de)带动（提）动作，即无论上跳或下跳(de)换把都要手腕先行，手指在手腕(de)带动下进行.待从此把位滑（或跳）至另一把位后，再将.左手腕与左手各部位(de)姿势还原.否则，手腕如果与手指同时行动，就会造成手腕紧张、僵硬，影响正常换把.在换把过程中，要注意将左手虎口放松，切忌紧夹琴杆，否则，会影响换把速度和灵活性、准确性，给演奏带来不良后果.练习经过音时，请参看下面(de)例子：
（2）同音打弦装饰音（符号是“tr”或“三”、“四”）
同音打弦装饰音是是马头琴演奏(de)特殊技巧之一，同时也是表现蒙古族音乐风格(de)具体手段之一.这种指法技巧(de)运用有两种方式，一种是在节拍(de)后面出现，另一种是在节拍前面出现.它们(de)特点是在用二度和三度音位时，用二、三、四指打弦.如一指奏着旋律音，那么就用二、三、四指在不同音位上打弦奏出；若二指奏旋律音，则用四指打弦奏出；若三指奏旋律音，也用四指打弦奏出.从音位上讲，
虽然是6—6i或6—6i，奏着（或）不同音位(de)打弦，但奏出(de)效果是(de)音响效果.上面虽然是在不同音位打弦，但是所奏出(de)效果不是所打音位(de)实音，而是所奏音(de)同音装饰音.手指打几下弦则是几个同音装饰音.例如打三下，则是66(de)效果.在演奏四、五连音时，节奏要稍快一点，二、三连音稍慢一点.在马头琴演奏中，一般是一指按弦时三指打弦；二、三指按弦时，四指打弦.但是在三轮按弦四指打弦时，是在高把位应用，因为高把位音位距离短，所以可以打出大小三度音位(de)打弦.
（3）颤指（符号“tr”）
马头琴是哪个民族颤指(de)指法技巧，是从西洋小提琴等弦乐器(de)演奏技巧上移植过来(de).一般演奏现代乐曲和其它民族乐曲时应用，在民间和传统演奏中很少应用.它与同音装饰音所不同(de)是奏出打音(de)实音，从而同旋律音反复奏出打弦音.演奏时，手指要放松，用手指(de)弹性来打弦.例如：1=D颤指在练习中，容易出现(de)毛病有：①拇指过于紧张；②手腕僵硬；③按在弦上(de)手指过分用力顶弦；④手指抬得过高而影响速度；⑤手指拾得不够高，没有弹力或节奏不稳，忽快忽慢等.纠正方法：手臂、腕部和手指既要放松，同时又要有控制地演奏.
（4）同音打弦
这种演奏法不同于同音装饰音(de)地方，只是所打(de)音不是装饰音，而是旋律中(de)基本音.在演奏时所用(de)方法与同音装饰音一样.它也是蒙古族音乐风格(de)表现手法之一，这种奏法，有着深沉、饱满
而又强烈激动(de)特点.它没有过多换弓造成(de)断续感觉.同音打弦一般用连弓演奏.例如.在这一例子中，第一小节中(de)“335”(de)第二、三个“8”音就是用打弦(de)方法获得(de).同样第二小节(de)两个“5”音也是用打弦指法获得(de).用第几指打弦可以用数字和括号来表示.如前例中(de)（三）一样.从这一例中，我们可以看到记谱是：“3”音都是三指在“5”音(de)音位上打孩出来(de).第二小节(de)第一、二个
a6”音是第三指在“7”音(de)音位上打弦奏出(de)，这(de)第—指都不抬起.同音打弦法关键在于打弦不改变旋律音(de)性质，只给旋律音一个“间断”(de)感觉.手指不是压在弦上，而是打在弦上，需要手指富有弹性，如果是手指压在弦上，就会使原旋律音变成所压音位(de)实音.
（5）滑音
马头琴在演奏蒙古族乐曲时，经常运用滑音来表现乐曲(de)情感.这也是一种特殊(de)表现手法.一般常用(de)滑音有三种.
①上滑音（符号是“,”）
上滑音是从所奏(de)旋律音滑向上面(de)旋律音.一般是向它上方三度以上(de)旋律音跳进时运用上滑音.例如：实际演奏法是：355滑音是用前面演奏(de)同一手指滑向另一个旋律音(de).
②下滑音（符号“、”）
下滑音是从所演奏(de)旋律音向下滑到另一个旋律音.实际演奏法是：…….实际演奏法是：
③回滑音（符号是“八”）
回滑音也是在演奏蒙古族乐曲时常常运用(de)一种演奏方法.一般以大二度音程关系、小三度音程关系和大已度音程关系(de)方式出现，同时以快速回滑二、三、四次(de)方式演奏.演奏时不换把位，常用三指或四指演奏.实际演奏法上：这种回滑音一般用在节拍(de)最后一拍(de)前半拍之前，往往是一弓奏出(de).在长音处，有时也根据乐曲(de)情绪在回滑音之前用索格斯日赫弓法.用这种弓法(de)演奏效果是：这种处理是自由(de)彩性处理，往往是由演奏者和歌者(de)临时情绪(de)高涨而油然产生(de).
（6）和音
马头琴常常较多地采用双和音来演奏.一般在按一根弦(de)同时，同另一根空弦形成二三、四、五六、七、八度和音.另一种较为普遍地是用拇指从里弦右侧第二把位上触弦形成纯四度或八度(de)泛音和音.目前除了采用这些和音方式演奏以外，还吸收了中外弦乐器演奏方法.用双指（一指和二指）同时触弦奏出双弦上(de)双实音和音，从而可以奏出二三、四、五、六、七、八度(de)实音和音.
（7）揉弦揉弦演奏法是表现乐曲各种感情变化(de)极有力手法，马头琴(de)揉弦又有它自己(de)特殊性.揉弦是用手指上下滚动顶指得到(de)勇音效果.揉弦(de)力量主要来自左
上臂，再通过下管来带动手腕和手指，是由各部分(de)有机配合来完成揉弦任务(de).探弦时，左手手指顶弦力度要适当，左上管、下臂、腕子和手指要适当放松，不能但硬，要有韧性.这种奏法适合中板或较慢(de)乐曲，可以表现比较细腻(de)、深思(de)及悲伤(de)乐曲.揉弦时，要根据乐曲(de)内容和感情(de)变化来改变揉弦(de)幅度.速度慢(de)乐曲，揉弦(de)幅度要大一些；速度较快(de)乐曲，揉弦(de)幅度要小一些.另外，各种情感、情绪(de)乐曲同用弓(de)力度有极密切(de)关系．因此探弦是同一定(de)音质、音量都互相关联着.一般地讲，在低把位时揉弦幅度要大一些，在高把位时要小一些.揉弦容易出现(de)问题有以下几种：
①顶弦指(de)力度过小，是因为上臂、下臂以及手腕过分紧张，各部位没有放松.因而力量集中在上臂没有传到手指上.也可能是由于上管、下管及腕部过分放松，没有真正地顶住弦，从而造成了苍白和空飘(de)音质.纠正(de)办法是：对于前一种情况，在练习时，上、下管和腕部要适当放松，手指要有韧劲，顶住琴弦，慢慢地练习.对于后一种情况，练习时要适当加强上、下臂和腕部(de)力度，手指顶好弦后再练.
②揉弦时，由于手指和腕部过于僵硬，上、下臂摆动过大，因而造成揉弦(de)幅度很大，发出来(de)声音不均匀，不准确，音波忽大忽小、忽高忽低，听起来很不舒服.纠正方法：手腕要放松，缩小下臂(de)摆动幅度，使手腕和手指更多地参加揉弦动作，让手指(de)滚动幅度和快慢均匀.
（8）保留指
保留指(de)演奏法是在低于正在演奏着(de)音位上，把其它没有参加演奏(de)手指，按指法顶在弦上(de)一种预备指法动作.它(de)特点在于：把不参加演奏(de)手指，按音位轻轻地顶在弦上，这样既保证了发音(de)准确，也不影响速度和换把，同时减少了指法(de)混乱，因而保证了乐曲进行(de)速度.当一指卖完二指按弦时，一指不用抬起，继续轻轻顶住弦.当一指滑到上一把位(de)音位后，也象前一把那样顶弦.特别是速度快起来时，就更没有拾指(de)机会，如果抬指就会影响速度和乐曲(de)进行.
（9）弹弦（符号是“＋”）
弹弦是用左手(de)一指或二指从弦(de)里面往外弹弦（右手(de)琴弓同时拉弦）.或者是在弹弦(de)同时用弓击弦，奏出击鼓节奏.弹弦时，手指要有力度.这是第一种边拉迪弹(de)形式.这是先弹后击(de)弹拨击弓奏法.
（10）拨弦（符号是“piZZ”）这种技巧是马头琴演奏者为了表现乐曲(de)需要，从其它乐器上移植过来(de).演奏方法是：左手继续顶弦，右手二、三、四指继续握住弓，用右手第一指拨弦.这种演奏法一般用在欢快(de)乐曲之中.
（11）泛音演奏技巧这种演奏法和演奏技巧是从民间江音演奏法中继承过来(de).它同单音顶指演奏结合起来运用.演奏法是同前面介绍(de)江音演奏法（五度定弦演奏法和反四度定弦演奏法）是一样(de)，主要用一、三、四指指尖，从弦左侧向右顶弦演奏.运弓要有力度，顶弦时要轻轻触弦，这样就能获得江音
音响.同时用拇指触弦，同一指结合形成纯四度泛音，同三指结合形成纯八度和音，这两个双和音是比较常用(de)泛音.在需要演奏高把位(de)音时，一般不到高把位，而是在原把位或中把位上用江音奏出.从上面(de)谱例我们可以看到到(de)“5”音，不是往上把位走，而是回到外弦上(de)泛音位置,“3”音和“5”音也一样不往上走，而是在外弦(de)泛音上演奏.从而不换把位，用泛音代替实音，对某些没有江音(de)实音则奏出实音.因此，所谓泛音技巧，就是泛音同实音交替使用(de)演奏法（12）“潮尔”演奏技巧这种演奏法，可以在反四度定弦(de)外弦上演奏.
（13）滑音颤指这是一种华彩性(de)技巧.常常用来模仿马(de)嘶鸣.一般用在华彩性乐段中.主要是在下行大滑音中运用.演奏法是一个手指触弦滑音，另一个手指颤指滑下.

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