摘要
谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（1871——1943年）是19世纪与20世纪之交，俄罗斯浪漫主义时期的作曲家、钢琴家以及指挥家，在世界音乐历史上占有举足轻重的地位。他的作品具有浪漫派的创作技法和音乐风格，比如以基本的三度重叠和弦作为基础和声材料、坚持调性写法、创作素材选取自民间音乐、艺术作品的内容着重于对感情的表达。拉赫玛尼诺夫的音乐织体一般较复杂，音响效果浑厚，虽然传统功能和声的框架在其作品中仍然有所保留，但在听觉效果上依旧彩浓重；并且具有俄罗斯风格的音乐性加入其中，力度上对比强烈，音乐颇具有表现力和想象力。他一生作品非常多，其中包括钢琴与乐队作品，交响乐作品，钢琴独奏作品和其它舞台、合唱作品，但是他一生的创作重心还是应该属于钢琴作品。
众所周知，拉赫玛尼诺夫的四部钢琴协奏曲是他的钢琴音乐中最为人熟知的作品。然而本文所要探讨的《音画练习曲》是拉赫玛尼诺夫众多小型钢琴独奏中较为出的作品之一，同时也是多数钢琴家在钢琴独奏音乐会中的保留曲目。这部作品被命名为“小红帽与野狼”，作品以其敏锐的音乐情感，变化多端的音，雄厚宽阔的音域，精湛艰深的技巧，着重突出以音乐与画面相结合的体裁融入了全新的定义。
九的成语本文首先对俄罗斯晚期浪漫主义代表——拉赫马尼诺夫以及其创作风格进行简介；其次从作品《音画练习曲》（0p.29,No.6）的创作背景以及题材特点出发，进而探讨其创作风格的创新性、画面性；最后从
音乐的写作特点（曲式、力度、速度）和演奏技巧的分析（隐形节拍的划分、八度与和弦交替弹奏的方法、踏板处理方法、旋律性乐句的演奏方法、非连音的演奏方法）这两方面，对作品的技术性进行深入剖析，强调把握演奏风格和技巧对于提高个人演奏的重要性。
关键词：拉赫马尼诺夫；音画练习曲；创作题材；演奏技巧
I
Abstract
Russian romantic composer Sergei Vassilievitch Rachmaninoff (1871 - 1943) in nineteenth Century and twentieth Century at the turn of the composer, pianist and conductor, occupies an important position in the history of world music. His works keep romantic artistic techniques and music style, such as the traditional three chord harmony as the basic material, adhere to the tonality writing, selection of creative materials in folk music, art focus on the feelings of. His musical texture is complex, although the strong color harmony sound thick, can still retain the traditional framework of functional harmony, and music of many Russian unique, strong contrast intensity, music quite expressive and imaginative. He works very much in his life, including Piano and Orchestra works, symphony works, piano solo works and other stage, chorus works, but his life creation focus should
belong to piano works.
Rachmaninoff's piano music is best known for his four piano concertos. However, this paper is to explore the "etudes tableaux" is a composer of numerous small Solo Piano Works in one of the more outstanding, often in the repertoire of solo concert pianist. This work has been named as the "Little Red Riding Hood and the wolf", works with its keen feelings, complex timbre, strong broad range, exquisite abstruse technique, into a whole new meaning to highlight the genre by combining music and picture.
Firstly, the introduction of the late Russian romantic representative Rachmaninoff and his writing style; secondly from the works of "etudes tableaux" (0p.29, No.6) of the background and the features of theme, innovation, picture and explore its creation style; finally from the writing features of music (melody, rhythm, dynamics analysis) and playing skills (melody and chords, playing fast, accent mark etc.) these two aspects, in-depth analysis of the technical work, emphasizing playing style and skills to improve the importance of personal performance.
Key words: Rachmaninoff; etudes tableaux; creative subject; playing skills
II
鞋底口香糖目录
摘要...................................................................... I Abstract ................................................................. II 目录.................................................................... III 一、绪论 (1)
（一）研究的背景与动机 (1)
1.研究的背景 (1)
2.研究的动机 (1)
（二）研究的范围与对象 (2)
1.研究的范围 (2)
2.研究的对象 (2)
（三）研究的方法与意义 (2)
1.研究的方法 (2)
2.研究的意义 (2)
二、俄罗斯晚期浪漫主义代表—拉赫玛尼诺夫 (3)
上海夜游（一）拉赫玛尼诺夫简介 (3)
（二）拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》的创作风格 (4)
三、拉赫玛尼诺夫《音画练习曲Op.39》的创作背景及风格 (5)
（一）《音画练习曲Op.39》的创作及题材背景 (5)
1.《音画练习曲Op.39》创作背景 (5)
2.《音画练习曲Op.39》的题材背景 (6)
（二）《音画练习曲》（Op.39,No.6）的创作风格 (7)
关于雨的歌词1.创新性 (7)
2.民族性 (8)
3.浪漫性 (8)
四、拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》（Op.39,No.6）的技术性 (10)
我敬佩的一个人作文500字（一）音乐写作特点 (10)
1.音乐艺术形象的具体刻画 (10)
（2）和声对音乐艺术形象的烘托 (11)
III
（二）力度张力对音乐艺术形象的刻画 (12)
（1）短时间内力度张力对于音乐艺术形象的刻画 (12)
（2）短时间内力度减弱对于音乐艺术形象的刻画 (13)
（三）速度对音乐艺术形象的刻画 (13)
（四）演奏技巧分析 (15)
1.隐形节拍的划分 (15)
2.八度与和弦交替弹奏的练习方法 (16)
3.踏板的运用 (17)
4.旋律性乐句的演奏方法 (19)
5.非连音的演奏方法 (20)
6. 非连音与保持音区别 (22)
7.跳奏的演奏方法 (22)
五、结语 (24)
六、主要参考文献及出处 (25)
攻读硕士学位期间取得的研究成果 (26)
致谢 (27)
IV
一、绪论
一、绪论
（一）研究的背景与动机
1.研究的背景
拉赫玛尼诺夫的《音画练习曲》是他在创作的成熟期所完成的一部作品。也是非常具有代表性意义的一部作品之一。《音画练习曲》一共有两部，分别是作品33、作品39。
1911年，拉赫玛尼诺夫与其家人曾在伊瓦诺夫卡庄园度过了十分悠闲又无忧无虑的日子，作品33就创作于这个时候。这部作品的大多数都是描述了童年景象，生动活泼且充满了童趣，因此流传这部作品其实是拉赫玛尼诺夫为自己的两个孩子所作。1916年，拉赫玛尼诺夫的父亲因心脏病突发而与世长辞，这对拉赫马尼诺夫来说是一次巨大的打击，因此创作了作品39，风格显得阴郁沉重。本文所研究的就是作品39之6，被命名为“小红帽与狼”，通过半音阶、大跳等一系列演奏手法，表达野狼哀嚎等画面感，同时也突显出拉赫玛尼诺夫作品给人带来气势磅礴的感觉，不得不让人为之震撼。
2.研究的动机
形容高兴的词语二个字
为提高演奏者的手指技巧与灵活性而专门创设的一种器乐体裁被称为练习曲。众所周知，钢琴诗人肖邦练习曲、李斯特超技练习曲等，与传统的练习曲（哈农、车尔尼、克莱门蒂等）有着很大的差别。后者的训练目的很明确，并且教学意义非常大，因此在练习的时候难免会有些枯燥。然而肖邦将练习曲发展到一个全新的台阶，练习曲也可以作为音乐会曲目来进行演奏。他赋予每首练习曲更多的音乐内涵，使其变得绚烂多彩直击人的心灵。李斯特练习曲以炫技为主，对演奏者手指的技术性要求甚高，甚至要求钢琴演奏音响能够与交响乐队媲美。
本文所要研究的拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》是在他们的创作体裁风格之上，又一种新颖的体裁。这种独特的创作风格虽然具有浪漫主义标题音乐的韵味，却又差别于标题音乐。拉赫玛尼诺夫并没有为每一首作品赋予具体的标题，而是让演奏者通过自己对音乐性的理解与想象去演绎每一首作品。拉赫玛尼诺夫的作品正是浪漫与民族的结合，这也是本文所要研究的动机所在。
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