深究钢琴作品的背景对实际演奏与处理的重要性
深究钢琴作品的背景对实际演奏与处理的重要性
  摘要：想要完整而优美得演奏出钢琴作品，必须要在抒发自己对于钢琴作品的感情的同时，辅以一定的技巧，其中，演奏者的感情占的比重要高于演奏技巧，而深究钢琴作品的背景，有利于演奏者抒发自己的情感。本文分析了研究钢琴作品的背景对于实际演奏和处理的重要性，希望可以帮助演奏者演奏出更好的作品。
关键词：钢琴作品；背景；演奏处理；技巧；感情
新年短息 
        在钢琴作品的演奏中，单纯具有高超的演奏技巧是无法提升演奏艺术性和观赏性的，因为这样演奏出来的作品是没有灵魂的作品。事实上，在钢琴演奏的过程中，演奏者必须要通过钢琴演奏出自己内心对于作品的认识和情感，再辅以各种技术，才能达到演奏好作品的目的。现阶段，通过加深演奏者对于钢琴作品背景的认识和理解，提升他们抒发感情的能力，让演奏者们加深对于钢琴作品的认识，促进和观众朋友们在心灵上的沟通，演奏出好的作品。
        一、钢琴作品的背景分析
        对钢琴作品进行背景分析，就是对音乐作品的内涵进行深入的挖掘分析，在这一过程中，
增加对于音乐作品的全面了解。分析钢琴作品的背景，包括对作品创作背景的分析以及对作者的分析，这两个方面也是一般音乐作品分析的重要组成部分。
        从钢琴作品的艺术性分析，深究钢琴作品的背景，可以加深学习者对于作品创作的背景、创作者的创作背景以及作品想要表达的内涵等等内容。从钢琴作品的演奏技术角度分析，深究钢琴作品的背景，不仅要掌握作品中出现的所有和声、调式、旋律、曲式等等内容，还要通过在演奏中运用这些技巧，加深对钢琴作品的理解。因此，简而言之，分析钢琴作品的背景，从演奏的角度分析就是分析作品的基本乐理，从艺术的角度分析，就是分析作品的文学性，只有彻底挖掘作品的乐理和文学性，才能够将对钢琴作品的技术分析和艺术分析有机结合起来，这样才能够对钢琴作品产生更加深入的理解。演奏者在进行这一过程中，能够不断加深对于钢琴作品的理解，同时更加积极主动探究钢琴作品的内涵，加大学习与练习的兴趣，更能够不断增强钢琴演奏技巧。随着演奏者演奏经验的不断增加，能够更加快速精准的掌握一部乐曲的基本信息，在不断熟练与提升的演奏技巧加持之下，更加主动、细腻、流畅、全面地表达自己对于钢琴作品的理解，不断演绎出更好的作品。因此，深究钢琴作品的背景，对于钢琴作品演奏者水平的提升以及钢琴作品演奏效果的提升有着不可替代的作用。
        二、深究钢琴作品的背景对于演奏的重要性
        1.深究作品体裁对于演奏的重要性分析
朋友的酒 李晓杰        正如同歌曲、诗歌、歌剧等等艺术形式，钢琴作品的体裁也是多种多样的，想要演奏好钢琴作品，就必须要把握住这些体裁。钢琴演奏者，必须要在学习钢琴演奏的过程中，正确分析理解作品的体裁，就不会混淆最基本的体裁特点，尤其是圆舞曲和进行曲这种特别容易混淆的体裁。在钢琴作品演奏与学习过程中，要仔细分析音乐作品的体裁，如果是学习者，那么钢琴教师就必须要训练他们自主辨别钢琴作品体裁的能力。举例来讲，《十月——秋之歌》这部钢琴作品，其体裁就与肖邦的《幻想进行曲》和舒伯特的《即兴曲》有着很大的不同，这部作品在创作和表演之时，都更加重视对于心理情感的刻画，同时这部作品的曲风是比较干净利落的，这就要求演奏者必须要更加重视强弱音的变化以及节奏的变化。
        在钢琴作品的演奏中，如果单纯使用各种高难度技巧，没有办法对作品进行完美的诠释。仅仅依靠技巧，只能够表现出作品的外壳，而无法表达出作品的灵魂，可以说对于作品体裁的分析，决定了演奏技巧，同时更加决定了演奏的艺术性与欣赏性。在实际的创作中，作者一般都会对作品的体裁和主题有一个清晰明确的定位，在作品的完善过程中，一
般都会对这一主题进行不断的强化，促使主题鲜明、生动、形象。体裁不同，就会产生不同的作品风格，听众就能够得到不同的体验，不管什么体裁的作品，演奏者都必须要抓住风格和体裁，这样才能够做到在演出时有的放矢。
        2.深究作品曲谱对于演奏的重要性分析
        钢琴作品的曲谱中包含了该钢琴作品的几乎全部信息，更加隐含了作者的情感与意图。曲谱中表现出来了各种各样的信息，通过曲谱分析，可以得到全部作品在演奏之时所应当使用的指法、拍号、调号等等信息，必须要准确无误掌握这些信息，才能够演奏出优美的作品。演奏者在日常的学习与训练中，必须要加强对作品乐谱的识别与视奏能力，将这项能力作为一个基本功强加练习，因为这一项基本功事关演奏者的核心竞争力，更关系到了演奏者在实际演奏中能够真实表现出来的水平，同样也能够体现出演奏者对作品内涵和作品精神的理解。对于一些水平有待提升的演奏者，莫扎特的《幻想曲》是一部不太容易演奏好的作品，演奏者在分析这一部钢琴作品之时，必须要分析作品中频繁出现的节奏符、休止符、连线等等符号，以此来判断作者的意图。在这一部作品中，尤其要分析行板，行板在这部作品中所占的比重不低，到了作品的主体环节还夹杂了部分的柔板，这两个概念对于把握这部钢琴作品的速度变化是至关重要的。丰富的速度和力度变化，是这部手机充值卡怎么用
《幻想曲》最显著的特点之一，尤其是在速度变化的节点位置上，演奏难度非常大，需要不断熟练才能够做到有效衔接。虽然每一次变化的幅度都不是太大，但是变化的层次异常丰富，渐弱渐强会在部分小节间出现频繁转换，对于演奏能力的要求还是非常高的。在实际演奏这部作品的时候，演奏者必须要首先掌握这部分作品的具体要求，控制力度和速度，才能取得良好的演奏效果。
        3.深究作品风格对于演奏的重要性分析天涯共此时什么意思
        作品的风格，就是钢琴作品作者体现他的情感、思想、思考的载体，在表现不同的钢琴作品之时，不同的作品风格和演奏风格能够给听众和观众带来完全不同的音乐、审美体验，同时也能给听众带来不同的情感体验。根据历史的经验，很多作品的创作者都是抱着创新的态度来进行钢琴作品创作的，而他们创新的着眼点很多时候都是作品的风格。演奏者应当在演奏中，在充分理解作品风格的基础上，全面展现出作品的风格，尊重原作品，同时要演奏出自己的理解和认识。要达到这一目的，首先就是要深究作品的风格。在深究钢琴作品风格之时，常用的方法就是进行结构分析。钢琴作品的风格特征一般包括以下几种，节奏风格、和声风格以及旋律风格。这三种风格，各有各的侧重点，同时变化万千，需要分别把握这些变化点，同时结合作者的个人背景，尤其是作者所处的时代背景、民族
背景、经历背景以及创作作品时的心路历程等，综合把握作品的风格，才能够演绎出最完美的钢琴作品。
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        钢琴演奏者，当从刚刚开始学习钢琴演奏之时，就必须要对钢琴作品的背景、情感、主题、体裁等等进行深入的分析挖掘，通过长期的训练与熏陶，将对钢琴作品的分析能力同钢琴技艺的提升有机结合在一起，打下坚实的基本功，在日后的演奏事业中得到演奏出更好的作品，为人类留下宝贵的精神财富。
参考文献
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