50部必知的音乐经典：
1. 《四季》安东尼奥·维瓦尔第（意大利）
作为巴洛克晚期最为人们熟悉的三位作曲家之一，安东尼奥·维瓦尔第虽然并非巴洛克的开山鼻祖，但他创作的小提琴协奏曲《四季》却有着非同一般的号召力。其音乐旋律活泼动人，音乐形象感觉强烈，经过了几百年之后至今仍然深受人们的欢迎与喜爱。
2. 《弥赛亚》乔治·弗雷德里克·亨德尔(德国)
乔治·弗雷德里克·亨德尔与巴赫被并称为巴洛克时代的两位巨人，他开创了音乐发展的新时代，留给后人取之不尽的音乐宝藏。如果说巴赫在《G相聚离开都有时候弦上的咏叹调》中使用音乐的理性来接近上帝，那么亨德尔在《弥赛亚》中就是用音乐的感性来接近上帝。
3. 《G弦的咏叹调》约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德国）
领结婚证需要准备什么 时隔几个世纪，《G弦上的咏叹调》这部作品仍然常演不衰，显示出这部作品至今仍有着强烈的艺术魅力。通过《G弦上的咏叹调》中多彩的节奏与流动的空间，伟大的“西方音乐之父”约翰·赛巴斯蒂安·巴赫展示出其在音乐创作上的天分和才华。
4. 《创世纪》弗朗兹·约瑟夫·海顿（奥地利）
弗朗兹·约瑟夫·海顿堪称古典作曲家中最出类拔萃的一位，他的一生跟随着新的音乐观念一起成长蜕变，而且在风格塑造上鞠躬厥伟，非他人所能比拟，被称为“交响乐之父”。他的《创世纪》是最温暖的“疗伤”音乐，宛若风浪中的一盏灯塔，带领我们回到宁静的归处。
5. 《魔笛》沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（奥地利）
在欧洲音乐史中自幼便显示出音乐才华者并不罕见，可想沃尔夫冈·阿马德乌斯 ·莫扎特那样早熟的奇才，被公认为神通的音乐家，确属罕见。《魔笛》是莫扎特临终前最后一部作品，同时也是他使民间歌剧得以提高的一步重要作品，更是公认的西方歌剧经典。
6. 《命运交响曲》路德维希·凡·贝多芬（德国）
路德维希·凡·贝多芬是世界上最伟大的作曲家之一，他的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利。《命运交响曲》是耳聋后的贝多芬凭借着坚毅与命运抗争并走向胜利与辉煌的明证。这是一个音乐巨人登峰造极的呕心之作，是世界交响曲中无可争
议的顶峰。
7. 《二十四首随想曲》尼科罗·帕格尼尼（意大利）
尼科罗·帕格尼尼一生充满传奇，他在小提琴演奏界的地位是其他人无法比拟的，他的演奏技巧更是令人望洋兴叹，鲜有人能达到他出神入化的境界，直到现在，帕格尼尼的《二十四首随想曲》，仍旧被公认为小提琴家演奏技艺的试金石。
8. 《邀舞》卡尔·马力亚·冯韦伯（德国）
身为浪漫乐派的先驱，卡尔·马里亚·冯·韦伯的音乐创作带有浓厚的浪漫主义音乐风格，他的歌剧美轮美奂，钢琴曲前无古人。他的作品结构精致匀称，几乎每一部都是超凡脱俗的经典之作，其中《邀舞》就是韦伯这位天才作曲家为我们留下的传世杰作之一。
9. 《小夜曲》弗朗兹·舒伯特（奥地利）
弗朗兹·舒伯特使19世纪最伟大的作曲家之一，他如诗般的音乐意境为传统的音乐形式注入一股新的生命力。他的代表作《小夜曲》从诞生那一刻起直至今天，一直是音乐家们演奏的最多的曲目，在世界音乐舞台上长盛不衰。
10. 《幻想交响曲》路易·赫克特·柏辽兹（法国）
路易·赫克特·柏辽兹是浪漫主义音乐最杰出的先驱之一，标题音乐的创立者。他第一个证明了管弦乐可以产生叙事效果、可以刻画人物性格，或者描绘戏曲情节，他的《幻想交响曲》是有史以来的第一首标题交响曲，几乎成了柏辽兹的又一个名字，开创了浪漫主义音乐的道路。
11. 《仲夏夜之梦》费力克斯·门德尔松（德国）
古典主义的传统与浪漫主义的志趣在费力克斯·门德尔松的作品中较完美地结合在一起，赋予他的作品以一种诗意的典雅。1826年，门德尔松为莎士比亚的名剧《仲夏夜之梦》做序曲，从这部乐曲开始，他逐步获得了世界性的声誉。
12. 《军队波兰舞曲》弗雷德里克·肖邦（波兰）
“钢琴诗人”弗雷德里克·肖邦是浪漫主义时代最有独创性的音乐家之一，在第一流的音乐家里，肖邦是唯一把他的创作生活集中与钢琴上的大师。这个在39年的短暂生命中写下许多不休乐章的音乐天才，其创作的《军队波兰舞曲》被誉为钢琴作品中的完美典范。
13. 《童年情景》罗伯特·舒曼(德国)
浪漫乐派作曲家罗伯特·舒曼的作品反映了浪漫乐派的种种特质。舒曼的钢琴音乐大多题材通俗，其钢琴曲《童年情景》风格温柔舒适、优美恬静、完整严谨、极少矛盾冲突、富于诗意幻想，被誉为浪漫派作品中的代表作。
14. 《匈牙利狂想曲》弗朗兹·李斯特（匈牙利）
钢琴曲是和弗朗兹·李斯特的名字分不开的，正如圆舞曲和施特劳斯、交响曲与贝多芬的名字分不开一样，他的《匈牙利狂想曲》已被列入世界古典钢琴曲的文献宝库。这部作品不仅充分发挥了钢琴的音乐表现力，更为狂想曲这个音乐体裁创作树立了杰出的音乐典范。
15. 《茶花女》居赛比·威尔第（意大利）
《茶花女》是一部音乐真挚动人，具有拨人心弦的张艺兴告别本季极限挑战 悲剧效果的歌剧，充分体现了伟大作曲家居赛比·威尔第高超的创作技巧和惊人的艺术才华。该剧得到了全世界的赞誉，被誉为是一部具有出的艺术效果的巨著，并成为各国歌剧院中最受欢迎常演不衰的作品之一。
16. 《我的祖国》贝德叶赫·斯美塔纳（捷克）
贝德叶赫·斯美塔那是捷克人民引以为傲的音乐家，被誉为“新捷克音乐之父”。他一生中创作了100多部作品，为捷克人民留下了光辉的艺术财产。交响诗套曲《我的祖国》使其标题交响音乐的代表作，既是歌颂捷克民族光荣历史的不朽诗史，也是召唤人们继续战斗的号角。
17. 《蓝多瑙河》约翰·施特劳斯（奥地利）
从约翰施特劳斯诞生时起，他的一生就是一个神话。他的作品赢得了柏辽兹、李斯特等音乐家的高度评价。他是维也纳著名音乐家之一，被誉为“圆舞曲之王”，迄今为止，还没有哪支圆舞曲能像他创作的《蓝多瑙河》那样充分表现出欧洲人的细腻情感和人文关怀精神。
18. 《在中亚细亚草原上》亚历山大·鲍罗丁（俄罗斯）
2015高考满分作文作为举世闻名的“俄罗斯五人强力集团”成员之一的亚历山大·鲍罗丁奠定了俄罗斯民族乐派的基础，几乎没有一个音乐家只写了那么一点作品而能永垂不朽的，但是鲍罗丁做到了，那至今仍在广泛流传并深受人民喜爱的《在中亚细亚草原上》便是最好的证明。
19. 《D大调小提琴协奏曲》约翰内斯·勃拉姆斯（德国）
约翰内斯·勃拉姆斯的音乐是诉之于心灵的，他的《D大调小提琴协奏曲》是音乐史上最伟大的四大小提琴协奏曲之一。在这部作品中，勃拉姆斯充分发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，并创造出了比以往小提琴协奏曲更新鲜的韵味。
20. 《动物狂欢节》夏尔·卡米尔·圣·桑（法国）
大自然给予了人类自然美的享受和赖以生存的各种条件，更给予了艺术家们创作的灵感，没有大自然的美就没有音乐艺术的美。正是众多动物活泼生动的形象，感动了法国作曲家夏尔·卡米尔·圣桑，才使他用音乐创作了《动物狂欢节》这部雅俗共赏的管弦乐组曲。
21. 《卡门》乔治·比才（法国）
欣赏过歌剧《卡门》的人，无不为乔治的音乐天赋所折服。这位法国著名的天才音乐家受到无数人的喜爱和称道。或许塞纳河的浪漫特质滋养了乔治的灵性，使他的音乐天赋得意淋漓尽致的发挥。《卡门》的成功，宛如巨大的光环始终照耀在比才身上。
22. 《苏格兰幻想曲》马克斯·布鲁赫（德国）
如果要了解德国音乐，就必须要了解马克思·布鲁赫。作为19世纪末、20世纪初技艺完备的作曲家之一，他在音乐上的天赋和给听众的震撼力鲜有人敌。在世界音乐史上，他被公认为一代音乐大师，那首《苏格兰幻想曲》时至今日仍是音乐舞台上常听的经典剧目之一。
23. 《展览会上的图画》莫杰斯特·穆索尔斯基（俄罗斯）
莫杰斯特·穆索尔斯基是俄罗斯“五人强力集团”的代表人物，他于1874年创作的《展览会上的图画》是最著名的俄罗斯钢琴套曲之一。在这部作品中，作曲家用音乐的手法通过一幅幅画面来描绘显示图画中的景物人物，给人以身临展厅的奇妙感受。
输入顺丰快递单号24. 《天鹅湖》彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄罗斯）
俄罗斯历史上最伟大的作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基建立了自己宏大的交响音乐体系，成为交响音乐方面登峰造极的人物之一。他一生写过数部传奇作品，而《天鹅湖》是其诸多力作中永远闪耀着奇异光芒，令人轻而易举就能发现和采撷的那一部珍品。
25. 《自新大陆》安东尼·德沃夏克（捷克）
在19世纪欧洲如林的音乐巨匠中，捷克作曲家安东尼·德沃夏克可谓不能不令人注目，他不仅为捷克的民族音乐奠定了基石，同时为美国民族音乐狂飙的崛起指点了一条光明大道。他的9首交响曲中《自新大陆》是他最伟大的杰作，已经成了他的代名词。
26. 《流浪者之歌》巴布罗·德·萨拉萨蒂（西班牙）
对于巴布罗·德·萨拉萨蒂来说，一把小提琴足以展示他的音乐才华。对我们来说他的音乐熟悉的好像一个好朋友，那些在琴弓琴弦上演绎着的浪漫旋律，让我们领略了音乐的魅力。它所独具的个人魅力更集中体现在他的那首《流浪者之歌》中。
27. 《天方夜谭》里姆斯基-科萨科夫（俄罗斯）
里姆斯基-科萨科夫的音乐风格脱胎于民歌的旋律，他对东方的异国情调和风俗充满了兴趣，而且善于挖掘不同音、层次的管弦乐音响，使他的作品五光十，精彩纷呈，《天方夜谭》组曲无疑是他的交响组曲中最成功的。
28. 《谜之变奏曲》爱德华·埃尔加（英国）
英国在任何领域可以说都不乏杰出人才，唯独在音乐领域似乎有些乏善可陈，但爱德华·埃尔加应该算非常杰出的一位了。《谜之变奏曲》的创意十分奇特，他不仅为埃尔加博得了世人的好评与认可，并且也为英国的音乐事业发展做出了不可磨灭的贡献。护肤品都有什么牌子的
29. 《蝴蝶夫人》吉亚卡摩·普契尼（意大利）
1924年11月29日，世界歌剧界陨落了一颗巨星，他就是意大利伟大的歌剧作曲家吉亚卡摩·普契尼，他是继歌剧艺术巨匠威尔第之后的意大利歌剧史上的又一座丰碑。普契尼的音乐以甜美、轻柔著称，《蝴蝶夫人》堪称为最能表现普契尼精神的代表作。
30. 《大地之歌》古斯塔夫·马勒（奥地利）
据说只有在古斯塔夫·马勒的音乐中，你才能听到交响乐团全部可能的威力。在西方的作曲家中，马勒是唯一与中国古典文学有着某种神秘渊源的一位，他根据中国唐诗的意境创作的大型声乐套曲《大地之歌》是东西方文化交流与融合在音乐领域留下的不朽结晶。
31. 《大海》克洛德·阿切利·德彪西（法国）
克洛德·阿切利·德彪西是19世纪音乐界的印象派大师，他的音乐将后来的20世纪作曲家们引入到一个几乎是全新的音乐天地。德彪西发展的音乐语汇几乎对20世纪的每一位作曲家都有影响。听他的《大海》令人感到神奇的是，你即使完全不懂音乐，也能发现音乐的美妙。
32. 《芬兰颂》简·西贝柳斯（芬兰）
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