音乐名人
巴赫:功名难得,仕途难求。曾被魏玛大公监禁一月之久,命运终身多舛。曾经也想在政治上得以成就,却也以失败而告终。但其著作《马太受难曲》被喻为“现存宗教音乐的顶峰”。
尽管他一生未曾出过德国,但他也成为了巴洛克音乐的一个辉煌的终点,而且也成为后来的西方音乐的一个取之不尽的伟大源泉!
海顿:奥地利作曲家,被世人称之为“交响乐之父”。他的音乐风格从早期的“华丽风格”经过“情感风格”到“维也纳风格”甚至还预示了“浪漫主义风格”的出现。其命运不佳,与匈牙利望族埃斯特哈齐亲王兄弟签订屈辱的条约,其创作活动必须按亲王的旨意进行,其一切成果也属亲王所有。这个屈辱的约定直到90年代……
莫扎特:他是音乐神童,毫无疑义的被公认为希世之才,为人类留下了极其宝贵而丰富的音乐遗产,但天丧英才。他的作品,从优雅、细腻、柔情到天真、俏皮,从伤感、凄婉到情感的冲动与锐发,都可以在其钢琴协奏曲中真切的领悟到!当其35岁而亡时,雨雪纷飞,其尸体也被扔于雪地,无人……
贝多芬:扼住生命的咽喉。他的名字与崇高的信念、顽强不屈的意志、充满震撼力音乐、为表达情感而不拘规范的气魄永远同在!他的钢琴创作和演奏带来一种前所未有的力量、生气勃勃的气势、热烈的情感和对比强烈的气氛。
他早年就流露过耳聋症状所带来的无法形容的痛苦,而病痛的加剧使贝多芬极其绝望以至想放弃生命,但最终战胜了自己的沮丧,对艺术的崇高信念使他继续在不幸中生存和奋斗,音乐成为了他生命的光环,在把所企望的音乐全都写出来之前是绝对不能放弃的,贝多芬表现自己强烈体验的音乐艺术与现实人类理性及尊严融为一体。这次经历之后的贝多芬再也没有向残酷的命运低头,“我将和我的命运抗争!”“我是为人类酿造美酒的巴克斯神,不管是谁,真正理解了我的音乐就能从别人带给他们的悲惨中解脱出来。”这便是他后半生思想和行动的写照。
贝多芬,一生中从未停止过对自由和平等的追求,当他自觉的意识到人类的自尊和作为天才艺术家的内在自由时,绝不能容忍在封建贵族等级制度下所处的屈辱地位,海顿也会吃惊于贝多芬对自己的艺术赞助人的高傲态度,即使莫扎特也不可能像贝多芬那样自豪地傲视与轻蔑世间习俗,他在《第三交响曲》中所讴歌“伟大的人”意味着一个新兴阶层和力量的
呐喊。通过他的器乐作品,能够感受到浪漫主义的精神,他的音乐“在上升的高潮中一泻千里,并且使听众在拜托不掉那种压抑的情绪中进入无垠无际、令人神往的精神世界”。他为浪漫主义的后辈揭示出音乐艺术巨大而神秘的魅力和潜力。
在1824年首演的《第九(合唱)交响曲》与同期的《庄严弥撒》(1823),成了他人生目标与宗教信念的最后总结,证明贝多芬始终没有放弃自由平等博爱的信念和世界大同的崇高理想。浪漫主义“音乐应当使人类的精神爆发出火花!”1827年3月26日贝多芬病逝于维也纳。
舒柏特:年仅31岁,却多年疾病,生活无安,一生之中,只在1828年3月在朋友的帮助下才举行了首次也是最后一次个人作品的音乐会……他曾说到:“我的作品之所以存在,是由于我对音乐的理解和我的苦难”。
门德尔松:1岁与歌德相识,并终生与这位伟大的诗人保持友谊,16岁便成为了作曲家,创作《卡马丘的婚礼》,17岁时创作出著名的管弦序曲《仲夏夜之梦》。他一生比舒柏特幸运的多,可是超负荷的工作消耗了他的精力,在挚爱的范妮逝世后半年,门德尓松于1847年11月卒于莱比锡,年仅38岁。
舒曼:德国作曲家、钢琴家、音乐评论家。他是在贝多芬和舒柏特的音乐熏陶中成长起来的一代人,其创作思想和实践始终强调音乐情感表现的目的和意义,具有典型的浪漫主义精神,他的创作和评论活动,对德国以至欧洲浪漫主义及民族乐派的音乐家有着深远的影响。一生多艰,身体不佳,精神出现病症,1854年因病情加重而入精神病院,于1856年去世。
肖邦:他自称是“一个不能忍受祖国的悲惨命运而来到巴黎的波兰人”。这一切都使他在周围的那个上流社会豪华客厅之外,还有内心深处的孤寂、郁闷的另一个世界,因而他被真正了解他的友人称为“一个孤独的极其彻底的人”。他的音乐正是他丰富的精神世界和情感体验的真实反映,它是通过一种极富个性和创造性的音乐语言而得以展现!
在巴黎19年,肖邦的音乐达到了高度的成熟,音乐的内涵更加丰富和深化,更强烈的戏剧性力量和悲剧性冲突在更加庞大、复杂、充满动力性和内在张力的音乐结构中进一步迸发出来,音乐时而充满英雄性、史诗般的激情,悲壮而豪迈,时而陷入深沉的忧郁和悲哀,时而又进入梦幻般的意境,清澈而宁静,在美丽朦胧的声音画画中,浮想联翩。他的音乐中,既刚强、豪迈,又细腻、柔美的诗一般的意境,在19世纪浪漫主义最繁荣时期的钢琴
音乐中独树一帜。然而他的晚年却境遇凄凉。他也是在这个时候深切的体验到了一位真正的艺术家在当时发达的工商业社会的处境和悲哀。
回到巴黎后,健康急剧恶化,1849年10月17日,年仅39岁的肖邦逝世于巴黎。
肖邦的钢琴曲中情感变化丰富多样,有的欢快、矫健、充满生命的活力,有的俏皮、生动、富有幽默感,有的则忧郁、深沉、被一种淡淡的哀愁所笼罩。
此后,谁口中还能够说出那句再牛B的肖邦也弹不出老子的悲伤,那纯属你在放弃,就那样的品味,你还配议论肖邦?
李斯特:在欧洲音乐史册中,弗朗兹.李斯特的名字与钢琴家、作曲家、指挥家、评论家、教育家以及音乐社会活动家等名号相连,与不同时期和国家的多位音乐家相识相交。
他师从车尔尼学习钢琴,曾在贝多芬出席的音乐会上演奏,还得到大师的亲吻祝福。
1823年他在巴黎,但由于他不是法国人不能进入音乐学院,此时他已被视为“莫扎特式”的神童,轰动巴黎、伦敦、慕尼黑等欧洲城市,此后的20年里,他一跃成为巴黎社交生活的宠儿,音乐界的佼佼者!
世界十大钢琴大师李斯特铁锤般的狂想曲让聆听者神往!但他的感情和婚姻却颇为不顺……
瓦格纳:他的名字在欧洲音乐史上十分响亮,但他是以改变西方音乐传统轨道,从而引起极大争议的角而引人注目。他的音乐中充溢的浓烈激情被作为后期“浪漫主义”的典型,富于联想效果的管弦乐生动地解释情节和角的处境及心理状态,又是19世纪的“综合艺术”及“标题化”音乐潮流在瓦格纳乐剧中的体现。
虽然是这样,但是无论任何人也不会轻视瓦格纳在西方音乐发展历程中的重要地位和深刻影响!
版权声明:本站内容均来自互联网,仅供演示用,请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系QQ:729038198,我们将在24小时内删除。
发表评论