数字媒体艺术专业教学创新实践探索与研究
作者：蒲卫国 郭红霞 熊春林
来源：《课程教育研究》2021年第05期
【摘要】作为多学科综合型专业，数字媒体艺术专业在各高校起步较晚，目前依旧处于探索阶段，理论和实践教学体系尚不够健全，培养的人才也不能很好地适应社会发展需要。本文立足数字媒体艺术专业现状，从产学研用的角度，对其教学创新策略进行了研究和探索，希望对促进专业发展，提高教学效果，为社会培养创新型高素质专业人才有所裨益。
【关键词】数字媒体艺术专业 教学创新 实践探索
【基金项目】2017新疆维吾尔自治区普通高校教改项目《数字媒体艺术专业实践类课程标准化建设研究》（项目编号：2017JG052）阶段性成果。
【中图分类号】G42 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）05-0190-02
1.引言
进入21世纪以来，伴随着信息化、网络化和数字化技术的飞速发展，网络技术、触控式数字交互媒体等渗透在社会生活的各个方面，人们的生活习惯和生活方式也发生着深刻的变化。基于这样的背景，社会对数字媒体艺术专业人才的需求也就持续增长;但从目前产业、教学、科学研究和实际应用市场来看，数字媒体艺术专业人才的培养质量和效率远远落后于产业发展需求，高校开展学生创新能力培养研究，加强学生创新能力培养，进而满足企业对学生数量、素质方面不断提升的要求都具有现实意义。
数字媒体艺术被归属于艺术类设计学学科门类，属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的内容。在发展过程中，具有以下比较显著的特点：
一是创造性。数字媒体想要向前发展，必须通过创新的方式实现，以创新创造活动来为用户带来新鲜的体验，对比其他产业，数字媒体产业对于创新，尤其是用户参与的创新有着更强的依赖性。二是差异性。信息技术飞速发展的带动下，无论是互联网媒体还是数字化媒体，都已经进入到了个性化發展的阶段，千篇一律的内容和形式并不能吸引用户的目光，差异化成为了竞争力的重要决定因素，数字媒体在为用户提供产品和服务的过程中，
应该始终强调创造的差异性，以更好地满足不同用户的不同需求。三是体验性。用户体验中，数字媒体的体验感受主要体现在四个方面，分别是情感、思考、行动和视觉，依照自身需求及侧重，用户可以选择相应的组合形式，从而更好地享受数字媒体提供的信息及互动服务。四是沟通性。借助有效的沟通，构建起数字媒体用户之间，平台与用户之间以及上游企业和下游用户之间的互动，以更好地了解用户需求，吸引用户的同时，也必须能够留住用户。五是关联性。可以结合调查数据，在大量用户感兴趣的领域提供内容及服务，真正地实现互动和精准分类，强化内容和服务的关联性。
2.数字媒体艺术专业现状
2.1发展现状
数字媒体艺术专业是数字艺术和艺术设计的跨学科融合，在培养人才的过程中，要求对学生的技术、艺术、表达、实践等方面能力等进行强化。国务院办公厅于2015年发布了《关于深化高等学校创新创业教育的实施意见》，明确深化高等学校创新创业教育改革是推进高等教育综合改革、促进高校毕业生高质量创业就业的重要举措，特别是在信息化时代背景下，人们对数字媒体的青睐更是无以复加，数字媒体艺术专业发展可谓前景无限。
为满足社会对数字媒体艺术专业人才需求，特别是创新型人才的需求，高校数字媒体艺术专业教学的改革与创新迫在眉睫。
2.2教学现状
考虑数字媒体艺术专业本身的特性，高校在开设相关专业教学活动的过程中，存在诸如课程设置不够科学，实践体系缺乏行业规范等问题，特别是专业课程类型繁多但重点不突出，导致学生掌握的知识杂而不精，创新意识、创新能力不足。新的发展环境下，行业需求持续变化，导致培养出的人才并不能很好地满足行业需求。相对其他新兴专业而言，数字媒体艺术专业实践课程的设置没有将专业特点凸显出来，教学资源配置不合理、实习实训投入不足，影响了教学效果。
3.数字媒体艺术专业教学创新策略
3.1完善课程教学体系
一是合理设置课程。数字媒体艺术专业在进行课程设置的过程中，可以借助产教融合的方式，从行业和企业中引入前沿知识，对现阶段存在的教学内容不完善、课程设置简单
的情况进行弥补，对学生理论知识进行丰富的同时，帮助其将知识更好地应用到实践中。而通过充实教学内容、丰富知识结构，加强实践学习来加深理论知识的理解和掌控能力，促进专业能力提升，激发积极性和创造力。二是优化教学资源。在对课程体系进行完善的过程中，应注重教学资源的配置，引入行业企业以及政府机构的资金和设备，加强行业合作，及时掌握最新社会需求，明确技术发展方向和形式，确保引进的新设备、新技术能及时更新教学内容和教学环境，有效避免资金浪费。三是搭建实训平台。不少高校都设置了必需的实验室，但仅依靠实验室并不能满足教学的实际需求，更不能培养出贴近行业前沿的高端人才。通过与企业建立实习基地，增强与行业、企业的深度合作，实习实训环境改善，实践教学效果必定提高。
3.2 充实实践教学内涵
实践教学课程体系的设置应强调课堂教学与现实需求的高度统一，避免出现脱节问题。应强化实践教学在学生创新能力培养的重要作用，课程教学任务与目标进行项目化分解设计，确保学生实操过程中，更加贴近现实需求。项目化内容设计要与专业理论知识、行业需求及生活实践结合，确保学生的实践活动更加系统性、专业化和创新性;另外，可在实践教学中引入系统化工作流程，学校要多加强与行业和企业的合作。
3.3优化师资结构
目前，所有招收数字媒体艺术专业的高校，均存在专业教师不足情况，无法向学生传授完整、专业的知识，培养出的学生也不能很好地适应市场需求。依据数字媒体艺术学科交叉性特点，优化师资结构、调整与充实师资队伍，是提升数字媒体艺术专业教学效果的基础。以欧美一些著名高校为例，数字媒体艺术专业在对教师队伍进行设置时，对于教师的资质和结构非常重视，教职工多是享有国际声誉的专业与研究人员，多数具有博士及以上学位或相当的一线实践经历。学校强调产学研的相互结构，师资结构存在非常明显的层次性，包括了教师、项目负责人以及业界专家等。数字媒体艺术专业本身涵盖了多个不同的学科领域，以平面设计为例，其中的一个方向就包含了很多学科，如人机交互、图形设计、用户体验以及界面设计等，想要完成一套完整的产品设计，要求多学科团队的共同参与，而不同学科师资的交叉融合，是数字媒体艺术进行创新教学关键所在。
3.4培养创新精神
培养创新精神是推动数字媒体艺术专业教学创新的关键，在发达国家，高校在设置数字媒体艺术专业的过程中，不仅关注理论知识的讲授，还开设有相当丰富的校内校外活动，
学生可以接触电视台、出版社、电子印刷等环境及设备，可经常性地参加与新媒体相关的创意活动，这种良好的环境和氛围，促使学生形成富有创造性的品格。因此，我们要以市场需求为导向，借助建立的校内外各种创新平台，对学生的自主学习能力和创新意识进行针对性培养，引导他们参与小组创新实践活动，指导其参与国内外专业大赛，让他们从成绩中获得自信，从实践中获得创新。
3.5丰富教学资源
数字媒体艺术专业教学包含了理论教学和实践教学，而且实践教学占据的比重更大，在这种情况下，其对于教学场地和教学设施有着相当严格的要求，想要对专业教学进行创新，需要丰富教学资源，以专业的教学工具来辅助教学活动的展开。一是学校应该结合自身的实际情况，配备相应的多媒体试验室以及性能优越的计算机硬件设施，同时为计算机配备专业的外设，包括独立显卡、独立声卡、视频采集设备、专业监视器以及扫描仪等，搭配相应的设计软件以及音频视频处理软件来满足数字媒体艺术专业教学的需要，如果课程教学的内容要求进行录像或者摄影，还需要为教学工作配备摄像机或者数码相机等设备;二是学校应该对网络资源进行合理利用，构建起相应的网络教学平台，并且在平台上设置
相应的教学资源库，将素材、作业、教学视频和电子教案等全部收录其中，为学生的自主学习提供便利。另外，网络教学平台还应该具备多样化的功能，如作业批改、模拟考试、在线答疑等，帮助学生更好地进行学习。教学资源的建设和收集不仅需要消耗大量的时间，还要求学校投入一定的资金，若遭遇资金不足的情况，可以向地方政府申请相应的教育经费，丰富教学资源，为教学活动的顺利实施提供良好保障。
3.6加强校企合作
校企合作同样是数字媒体艺术专业教学改革的一项重要举措，数字媒体艺术专业并非单纯的理论教学，而是与实际媒体工作存在非常密切的关联，这也给校企合作提供了相应的基础。对于学校而言，通过与企业合作的方式，可以推动专业课程体系教学与企业经营项目实施的有效对接，这样的合作无论是对学校还是对企业，都是有益无害的。学校可以借助企业的实际经营项目，对学生的实践能力进行培养，推动专业课程理论知识和工作实际的有机结合，促进学生适应能力的提高，使得其在毕业之后，能够更快地适应企业工作，提高竞争力;企业可以吸收学校的经验和理论研究成果，将其融入到项目开发中，提高项目和产品的技术含量，也可以通过校园招聘的方式，招聘数字媒体艺术专业的优秀毕业生，充实员工队伍。
3.7拓展教学方法
在对数字媒体艺术专业教学进行改革创新的过程中，教学方法的创新不容忽视，通过富有特的教学方法，教学的质量和水平都能够得到提高。比较常见的教学方法有以下几种：一是情境式教学法。通过模拟实际岗位工作情景的方式，激发学生的好奇心理，使得其能够积极参与到教学活动中，对以往教师灌输学生被动听讲的情况进行改善。例如可以对企业项目提案的讨论情境进行创设和模拟，由教师扮演企业领导，学生需要通过现场答辩的方式来对自己的提案进行阐述，在这个过程中，其他同学也可以参与到讨论中，提出其中存在的问题，通过讨论和研究的方式出问题的解决办法，这样可以对学生提出问题和解决问题的能力进行培养。二是挫折式教学法。通过适当增大课题中困难和问题出现概率的方式，引导学生自主对问题进行分析和解决，或者提出一个问题，要求学生结合所学知识，给出不同的解决方案，使得学生能够通过承受压力和挫折的方式，对学生的思路进行拓展，促使其形成更加承受的思维模式。三是市场与教学结合的方法。将新技术和新理念融入到专业教学中，在条件允许的情况下，可以邀请企业从业人员传授经验，使得教学能够更好地适应市场化及行业化发展的需求，更好地适应新时期的人才培养目标，提升教学的市场性和行业性，切实保障教学的效果。
4.结语
总而言之，数字媒体艺术专业有着很强的实践性、针对性和时代性，教师在进行课程教学的过程中，容易出现杂乱无章、各自为政的情况。因此，高校数字媒体艺术专业建设应具有国际视野，既要注重内涵发展，又要跨界融合，做好数字媒体艺术专业课程体系的构建、突出产学研用的创新实践，强化形式与内容、理论与实践之间的渗透，扎扎实实提升教学效果，为社会培养出更多符合需求的专业化创新型人才。
参考文献：
[1]孙为.艺术类高校传媒艺术国际化教学探索——以南京艺术学院传媒学院合作办学项目为例[J].青年记者，2017（35）：117-118.
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