中国电视剧史上最难忘的100部大戏!时光易逝,经典不老!
中国电视剧史上最难忘的100部⼤戏!时光易逝,经典不⽼!
作者∣周燚
来源∣新剧观察(ID:xinjuguancha)
中国邮政储蓄余额查询《敌营⼗⼋年》播出时达到99%的惊⼈收视率,《渴望》的收视率播出时达98%,83版《射雕英雄传》收视率90%,《⼤侠霍元甲》引进内地收视率⾼达86%,赵雅芝版《楚留⾹传奇》在台湾播出时创下了70%的收视率。经典的电视剧万⼈空巷!十大名牌床垫
央视版《西游记》重播超过2000次,《亮剑》5年内重播3000余次,《还珠格格》⼀年重播13次,《武林外传》是每年寒暑假各⼤卫视重播次数较多的情景喜剧。经典的电视剧还在不断重播。
⼀部⽐较优秀电视剧可能在⼀定的时间段内⼤热⼤⽕,但不⼀定能成为经典,留名青史。所谓经典,⼀定是经过时间的锤炼,影响了⼀个时代的⾥程碑式作品。
受时间的影响受技术的限制,时代久远的经典电视剧可能在画⾯成像上存在或⼤或⼩的缺陷,但是在剧情、⼈物塑造、情感表达等戏剧⾓度⽅⾯⼀定有过⼈之处,⽐如83版《射雕英雄传》、⽐如《新⽩娘⼦传奇》、⽐如《⼤侠霍元甲》。
经典的电视剧往往有⼤家⽿熟能详的⼈物、桥段,甚⾄是表情包。经典之所以经典,正在于其对电视剧类型的开创性意义,⽐如《潜伏》将谍战剧变为商业主流、《我爱我家》开创国内情景喜剧先河、⽐如《上海滩》掀起民国⿊帮热、⽐如《我和僵⼫有个约会》将僵⼫⽚艺术化商业化。
新剧观察(ID:xinjuguancha)回望中国电视剧史,推出《中国电视剧史TOP100影响⼒榜》,雕刻时光回溯经典。旨在对标优秀作品建⽴新的标准,挤出当下国产剧⾥的剧、狗⾎剧、玛丽苏剧、⾯瘫剧、尬剧烂剧。
[⼊选规则]
1.⼊选剧⽬涵盖⼤陆电视剧、TVB剧、ATV剧、台湾剧⽬;
2.⼊选剧⽬时间跨越近40年;
3.⼊选剧⽬不以⾖瓣评分为绝对参考依据;
4.⼊选剧⽬聚焦于该剧对类型的开拓性意义;
5.重播次数较⾼的排名靠前,时代性意义较强的排名靠前,经典指数较⾼排名靠前。
《我爱我家》:⽤“室内剧”开创了电视剧新的艺术形式
《我爱我家》⽤90年代北京⼀个六⼝之家以及他们的邻⾥、亲朋各⾊⼈等构成的社会横断⾯,反映了社会上的各种类型的⼈物性格,展⽰了⼀幅改⾰⼤潮中⼤千世界绚丽斑斓的⽣活画卷。
《我爱我家》是⼀部集教育性与娱乐性、严肃性与通俗性、艺术性与众性于⼀⾝的新型电视⽂艺作品,是国外情景喜剧结合我国国情与受到我国观众普遍欢迎的⼩品、室内剧有机结合的艺术形式,对于电视剧创作有研究的意义。
《我爱我家》既市井⼜有内涵,既通俗⽽⼜深刻,有着与众不同的幽默和思想深度。
《我爱我家》不仅从细节上可以看到那个时代的蛛丝马迹,⽽且每⼀个故事都与时代相呼应。这个戏⾥有很多东西能让⼈联想到社会现实,联想到⾃⼰,“⽐如《捕⿏记》,写的虽说是耗⼦,其实指的是⼈。还有,圆圆写作⽂、圆圆要当班长、贾志新要做买卖、家⾥要分房等故事,都是⾮常接地⽓,⼜具有寓⾔的特点”。
《⼤时代》:最经典的商战剧
《⼤时代》:最经典的商战剧
《⼤时代》是TVB历史上最精彩的剧集之⼀。在这部电视剧之前,TV B也有出品写实题材的电视剧,但是没有⼀部像《⼤时代》那样来的那么彻底。剧中⼈性的复杂和股市的搏杀相互交织,有⼀种⿊暗
的浪漫。这部电视剧所要刻画和要表现的东西远⾮股票那么简单,它突显了当名利与⼈性纠缠⼀起的时候具有极⼤的毁灭性。
《⼤时代》表⾯上是讲述两个家庭、两代⼈的恩怨,但本质上是在揭⽰⾹港在那个阶段的时代变迁。从1987年“股灾”到1994年“⼤奇迹⽇”,剧中的⼈⽣和股票市场⼀样阴晴不定、变幻莫测。
在《⼤时代》之前,⾹港TVB的家族剧只是初具雏形;家族剧真正形成模式,还是从《⼤时代》开始。该剧的成功之处在于挖掘出了⼈性中美好与邪恶共存的特质,并且从中到了平衡点。
此外,监制韦家辉还给这部时装商战剧赋予了浓郁的武侠⽓息,就刘青云饰演的⾓⾊⽽⾔,他的⼈⽣经历放在古装武侠剧中,就是⼀个⾻骼精奇的少年要为⽗报仇,幸得⾼⼈传授武功,最终雪恨。
郑少秋在《⼤时代》中饰演骄纵蛮横、⾃以为是的丁蟹,在荧幕形象上实现了颠覆,演技也⼤放光芒。
该剧另⼀位男主⾓刘青云要演绎的⾓⾊的情感⼗分复杂,⽅展博凝视丁蟹时的咬⽛切齿,遇到困难时的抓⽿挠腮,⾯对亲⼈离世的痛彻⼼扉都被刘青云拿捏的恰到好处。germany
很多影评⼈认为,刘青云在演技上的⼤放异彩,正是从《⼤时代》开始。李丽珍在剧中就塑造了⼀个深⼊⼈⼼的⾓⾊——⽅婷,⽽这很⼤程度上要归功于她与丁孝蟹之间的爱情故事,⿊社会⼤佬和纯情
学⽣妹之间的恋爱,罗密欧与朱丽叶般的情节,⾜够吸引观众的眼球。
《上海滩》:民国⿊帮剧的⿐祖
《上海滩》是⾹港电视史上的经典佳作。该剧播出以后,产⽣了很⼤的轰动效应,不仅创下了极⾼的收视率,还影响了后来华语影视剧的创作路数,带出了⼀股拍摄以民初旧上海⿊帮争⽃为背景的民国剧的热潮。
《上海滩》之所以成为经典,也在于其主题的⾼度。这个⾼度不是那种假⼤空的⼈为的拔⾼,⽽是穿透世俗所到达的⼀种深度。许⽂强的悲剧达到了这样的深度,丁⼒的悲剧也达到了这样的深度。
丁⼒从⼀个街头⼩混混变成了上流社会的“⼈上⼈”,但是⼈性和良知却随之泯灭了。在物质主义的时代,丁⼒的成功被很多⼈视为真正的成功,然⽽丁⼒的母亲却希望⼉⼦什么也没变。
周润发传神的表演使得许⽂强这⼀⾓⾊呈现出了应有的悲剧⽓质,⽽许⽂强的悲剧结局也激发了很多观众的同情。
赵雅芝在《上海滩》⾥将冯程程⼀⾓塑造的很成功,演出了⼤家闺秀的魅⼒;冯程程对许⽂强的痴情令⼈感怀,冯程程的黯然离去⼜令⼈扼腕叹息。
《渴望》:中国⼤陆第⼀部万⼈空巷的家庭⽣活剧
“举国皆哀刘慧芳,举国皆骂王沪⽣,万众皆叹宋⼤成”,成为当年的⼀道独特风景。⼀部轰动全国感动千万⼈的电视剧,被称为中国电视剧发展的历史性转折的⾥程碑,它创下的巅峰效应成为⼀个时代的神话。
《渴望》开创性地以写实的视⾓直⾯那个社会动荡、是⾮颠倒的年代,讲述了⼏个年轻⼈复杂的爱情经历,揭⽰了⼈们对爱情、亲情、友情以及美好⽣活的渴望。
《渴望》通过揭露⽂⾰那个社会动荡,是⾮颠倒的年代,讲述了两对年青⼈复杂的爱情经历,揭⽰了⼈们对爱情、亲情、友情以及美好⽣活的渴望。
此剧⼀经播出便得到了社会的⼴泛关注,温柔善良的惠芳,憨厚⽼实的⼤成,这些形象深⼊⼈⼼,直到现在还被很多⼈津津乐道,影响了⼏代⼈的思想和⽣活。
《⽩眉⼤侠》:中国⼤陆第⼀部商业武侠剧
《⽩眉⼤侠》是20世纪90年代中期于中国⼤陆各⼤卫星频道热播的⼀部经典武侠电视剧,其情节的安排、实地场景的选择,故事情节的跌宕起伏,均引⼈⼊胜。
⾸播20多年来已经重播300余次,⾸播时就已超过1995年度热播的同题材武侠剧《莲花争霸》,⾜以见魅⼒。成为伴
随“80后”⼀代⼈成长的武侠经典。
同时,尽管当年受到资⾦、拍摄技术等⽅⾯的诸多限制,但依然是中国⾸部真正投向市场的商业武侠电视剧,与之后的《⽢⼗九妹》⼀道成为中国武侠剧的开⼭之作,在武侠影视领域影响深远。
该剧⼤胆启⽤制作⽅本⼟(⼭东籍)演员,同时也捧红了张⼦健等全国知名演员。
《⽩眉⼤侠》⼀剧⼈物众多,情节曲折,虽然由于制作经验不⾜,这部电视剧在故事逻辑、动作设计以及服装道具等⽅⾯还远远谈不上成熟,但其塑造的徐良、⽩云瑞、房书安、陆⼩英甚⾄反⾯⼈物王顺等⼀系列⾓⾊,异彩纷呈、各具特⾊,得到了很多观众的认可。
《⽩眉⼤侠》在吸收港台武侠剧技巧的同时,也没有丢掉鲁剧擅长的伦理情感元素,从⽽使得整个作品保留了鲁剧的很多特⾊。
如主⼈公⽩眉⼤侠徐良,既有着刚正不阿、侠义⼤⽓的⼀⾯,同时在也会因为怕母亲揪⽿朵⽽撒娇讨饶,细腻的性格设置使得主⼈公富有了更多⼈性化的亲和⼒。
《⾦枝欲孽》:宫⽃剧的始祖
《⾦枝欲孽》开创了宫⽃剧的风潮,被称为宫⽃剧的始祖。该剧不仅给⾹港电视剧带来了重振雄风的机会,还给中国内地观众提供了⼀种另类的叙述⽅式。
该剧和中国内地宫廷剧完全不⼀样,它的着重点在于写⼈。观众在电视剧⾥经常看到的好⼈和坏⼈的区分在《⾦枝欲孽》中被打破。
怎样下载优酷视频
整部剧全⼒演绎了阴谋与谎⾔,每个⼈都为了各⾃的利益在耍⼼眼。虽然剧中各嫔妃为了争宠⽽使尽各种阴险⼿段,但她们也有⼈性善良的⼀⾯。剧中的⼥⼈争宠或为⾃保,或为报恩,或为复仇,⽃起来也是⼩⼼翼翼,该剧更像是权术⽂化的平民版,体现了中国⽼百姓的⽣存智慧。
《⾦枝欲孽》精⼼架构戏剧结构,细致编织故事情节使其环环相扣,并且特别注意对⼈物情感与⼼理变化的细腻刻画,使得⼈物由好转坏的过程逐步呈现,⼈物性格发展具有逻辑上的严密性。
观众在观看的过程中会逐步被剧中⾓⾊的性格魅⼒抓住,⽽忽略其在史实、真实性等⽅⾯的缺陷。该剧也由此得以在⼩格局中获得⼤成功。
整部剧的情节紧凑,避免了很多宫廷戏的沉闷与拖沓。剧中⼩冲突不断,每⼗分钟左右就会有个⼩⾼潮出现。该剧⼀改宫廷戏场地狭⼩的缺陷,在故宫、紫禁城等地的实地取景使得故事更有说服⼒、现场感和民族⽂化底蕴。
《⾦枝欲孽》每段落之间的切⼊切出都别具⼀格。镜头在前后左右的推拉摇移中张⼒⼗⾜,⼏位主⾓的绵密⼼机、善恶交锋定格在镜头的⼏秒间,显得意味横⽣。
联想台式机型号《⾦枝欲孽》的许多台词也发⼈深思。例如第⼆集安茜与如妃之间的对话表⾯上看很客⽓,其实句句都咄咄逼⼈。该段对⽩不仅体现了安茜长期在宫中做事的⽼练稳重,还把如妃的智慧及霸⽓在短短⼏句台词中充分表现出来。
该剧的对⽩通俗易懂,且常常有警句妙⾔出现。剧中台词精辟,容易被观众咀嚼并牢记。很多台词都语带双关,充满机智。
《少年包青天》:最经典的古装本格推理
《少年包青天》故事的编排中糅合了众多因素:悬念+武侠+搞笑+⾔情,情节的设置也颇为合理。
与以往印象中的铁⾯包公不同,少年包拯⾎⽓⽅刚⼜不失顽⽪风趣,他就像⼀个初⼊社会的年轻⼈,充满正义、理想,但是幼稚、鲁莽,更不懂得官场的左右逢源、明哲保⾝之术,所以他尽管聪明,但是屡屡碰壁。
相⽐之下,德⾼望重的⼋贤王就⽼练得多,他深知官场内幕和政治⽃争的⽞机,所以虽然经常⾯对像庞太师这样的奸险⼩⼈,仍然能够游刃有余。
《少年包青天》剧情悬念迭起、环环相扣。把⼀些推理探案⼿法附加到青年包拯⾝上,使得剧集更具可看性。最明显的就是“密室杀⼈法”,缘于⽇本的推理⼩说。
扑朔迷离的案情配上紧张刺激的⾳乐,使情节发展更加扣⼈⼼弦。
推理断案是该剧的重要线索。前⼏集中的狼⼥⼩艾被杀⼀事,就留下许多伏笔,这样等得真相⼤⽩时,既不会让⼈觉得早已猜到⼜不会显得莫名其妙、特别突兀。故事的整体布局还算紧凑,案件⼀个接着⼀个,层层引⼈深⼊。
《少年包青天》⽚尾曲《只要有你》
当然《少年包青天》也存在⼀些问题,⽐如剧中⼈物的刻画过于呆板,类型化。像凌楚楚,活泼有余就显得有点⼤脑进⽔。
剧中对于公孙策这个⼈物的性格设计也不很合理。按说⽇后的公孙策⾝为包拯的师爷,智谋应当不在包拯之下,但是从本⽚中却看不出这⼀点。前⼏集中他就像⼀根⽊头⼀样杵在那⾥,连⼀句台词都没有。
后⾯倒是有台词了,但却表现得傲⽓冲天,⽬空⼀切。另外⼀些情节的设置也过于巧合和牵强,如包拯与公孙策⽃智铜钱那集,明显感觉是⼈为编造的。
陈⼩春版《⿅⿍记》:对“韦⼩宝”这⼀⾓⾊塑造的顶峰
陈⼩春版的《⿅⿍记》可以说是《⿅⿍记》中最为经典的⼀部。陈⼩春对“韦⼩宝”的刻画已到达了⼀个顶峰。超⾃然的演出使得陈⽒“韦⼩宝”成了⼀个不可超越的品牌形象。
陈⼩春版抹去了《⿅⿍记》书中很多具有讽刺和揭露特⾊的部分,取⽽代之以搞笑搞怪,所以看起来倍感轻松。
陈⼩春版《⿅⿍记》胜在出⾊的改编。这版对原著的改动相当⼤,从第⼀集开始就把双⼉提到扬州和韦⼩宝青梅⽵马,更增加海⼤富为追查董鄂妃死因上扬州寻失踪太监的情节,之后的每集⼏乎都有⼩改动,但改编后的内容完整⽽顺滑。
编剧⽤到了各个⼈物来为改编服务,每个情节都设有笑料,可是却也让原著中的⼈物全都变了个样,原著中康熙不会被刺客吓得爬桌⼦,⼩宝也不会揭穿建宁的⾝份等等。只是对观众来说,这确实是⼀版好看的《⿅⿍记》。
《宰相刘罗锅》:正史、野史、民间故事、单⼝相声
《宰相刘罗锅》从⼀开始就打出了“不是历史”的招牌。从⽽获得了极⼤的创作⾃由,作品中充满了游戏感。这部剧由秦培春、⽯零、张锐、⽩桦编剧,原料⾮常庞杂,包括正史、野史、民间故事、单⼝相声。
尤其是传统相声《官场⽃》,为该剧提供了丰富的笑料和情节。正是这些好看⼜好玩的民间段⼦,让⼀个个观众忍俊不⽌、爆笑如雷。⽽⽤通俗的叙事模式、幽默滑稽的喜剧风格来娱乐⼤众、讨好观众,则是《宰相刘罗锅》区别于之前历史正剧的最鲜明特⾊。
本剧不管是当今的皇上,还是社会最底层的⽼百姓,他们共同演绎了⼀出出啼笑皆⾮⽽⼜发⼈深思的故事,不是历史,
本剧不管是当今的皇上,还是社会最底层的⽼百姓,他们共同演绎了⼀出出啼笑皆⾮⽽⼜发⼈深思的故事,不是历史,却远远的超出历史。
《北京⼈在纽约》:中国⾸部全程在海外拍摄的电视剧
《北京⼈在纽约》讲述了⼀批北京⼈在纽约奋⽃与挣扎的⽣存故事。
《北京⼈在纽约》折射出东西⽂化的差异,全景式展现北京⼈在纽约⽣存状态,早在⼗年前就引起轰动,成为描写第⼀批赴美淘⾦的中国⼈事业与情感历程的经典之作。
《北京⼈在纽约》是中国⾸部全程在海外拍摄的电视剧。纵观改⾰开放以来的流⾏⽂化史和电视剧传播史,《北京⼈在纽约》与其说是⼀部电视作品,不如说是⼀部个⼈奋⽃史,是上世纪90年代初"出国热潮"的写照,⽽东西⽂化的碰撞引起的不只是疼痛、⽆助与彷徨。
《楚留⾹传奇》:台湾收视率⾼达到70%
这是古龙影视史上的经典之作,⽆论是在⾹港⾸播还是台湾转播,皆到了万⼈空巷的地步。⽽台湾⽅⾯最为轰动,收视率达到70%,⾄今⽆⼈超越。
平安夜祝语在台湾播出时,街上⽆⾏⼈,出租车停驶,争睹⾹帅风采,台湾中视在每周⽇播出⼀集,但仅仅是这⼀集就给台湾影视界带来了相当强烈的冲击⼒与震撼⼒,台湾演员因担⼼饭碗问题⽽起抗议,要求停播《楚留⾹》以致闹上⽴法院。
楚留⾹风靡台湾,古龙曾感叹:台湾⼈只知道郑少秋是楚留⾹,⽽忘记了楚留⾹的作者是古龙。这是古龙⼤师的玩笑,楚留⾹这⼀经典⼈物是古龙⼤师的旷世杰作,然⽽这句话也反映了79版楚留⾹在当时的轰动程度。
之后,由古龙亲任编剧,郑少秋在台湾拍摄了两部楚留⾹系列电影《楚留⾹之⼤结局》和《午夜兰花》,还拍摄了84版《楚留⾹新传》四部包括新⽉传奇,兰花传奇,鹦鹉传奇和影⼦传奇,以及后来的95版《⾹帅传奇》。
《将爱情进⾏到底》:中国⼤陆第⼀部青春偶像剧
《将爱情进⾏到底》反映出很多的社会问题,⼤学⽣⼯作难,⼤学⽣⼼理素质差,以及第三者的出
现等,虽然这并⾮是《将爱》剧的主线,却⼗分完美的契合了整部电视剧,让⼈在观看完后有更多的想法,尤其是对于刚刚毕业和即将毕业的⼤学⽣学⼦们。
该剧不仅让我们看到那⼀种刻⾻铭⼼的爱情,同时也让我们看到了⼀个真实的,⼴阔的社会,拼搏、激扬与奋⽃的青春。
可能是受限于当时的拍摄条件,该⽚在后期制作上有着许多粗糙与马虎,演员在表演上也显得⼀些稚嫩,可也就是这样的⼀种种本⾊表演才会造就出这样的⼀部剧。
《将爱情进⾏到底》⽚尾曲《等你爱我》
作为⼀部偶像剧,《将爱情进⾏到底》这部电视剧也是明星制造机,制造出了很多优秀的演员、导演、⾳乐⼈。很多演员正是凭借此部电视剧为观众所熟知;导演张⼀⽩亦通过《将爱》把导演事业推向了⼀个巅峰。
同时,由本剧所推出的同名电视原声带也开了⼤陆偶像剧原声带的先河,其相关CD在全国的热卖也为该类剧的制作提供了许多宝贵的经验。
《⼤宋提刑官》:宋代版《犯罪现场调查》
《⼤宋提刑官》情节设置巧妙,悬疑丛⽣,环环相扣,引⼈⼊胜;拍摄⼿法借鉴了美国《犯罪现场》的⽅法,采⽤了闪回、电脑特技等⼿法,令⼈称道。
《⼤宋提刑官》视觉效果和⾊调均采⽤唐宋时期⼭⽔画式的场景及⾃然关系,民俗⽣活与⽂化礼仪尽现。

版权声明:本站内容均来自互联网,仅供演示用,请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系QQ:729038198,我们将在24小时内删除。