唐韦偃《双骑图》台北故宫博物院
唐韦偃《双骑图》台北故宫博物院
韦偃家学渊源，但远胜父叔，他代表了宫廷以外的另一种画风。笔致疏放，情趣盎然，意境辽阔。看似漫不经心，其实是好整以暇。他唯一的传世真迹《双骑图》，画面上表现了二人各乘
一马，并辔狂纵的情形。《双骑图》的构图极其危险，整个画面的重心压在右下角，特别是右边的马匹近乎没有一点回旋余地，这在构图上极其忌讳。但韦偃以独到的手眼，使画面绝处逢生。这转折点表现在中间那不见头部的马和背向读者的骑士。那扭曲的马颈和稍露面颊的骑士的视线告诉我们，他们正在转移方向，目标就是他们目光所注视的左上方。尽管左上方留白，不着一笔，但我们很自然地想到，那是一片任烈马驰骋的辽阔原野。画面的重心随之而转移到了无限的天地。
粗犷的犷
《双骑图》背部朝外的这匹马，作者着意夸张了它在奔驰中扭动着的身躯，近乎是凌空转向，神溢形表。其用笔，亦根据马匹行进趋势，秃锋横扫，力足意到，增强了画面气势。
韦偃的最大特征，是把马画在大自然的背景中，以足够的空间来表现动态。他《牧放图》有宋代李公麟的摹本，其中有1200多匹马和143个人（包括官吏与牧马人）。马如同汹涌翻滚的波涛，牧场岗陂起伏，远远地现出一带河流。令人想起杜甫的《沙苑行》。
《唐朝名画录》说到，韦偃的马或腾、或倚、或嘶咬、或饮水、或惊、或止、或走、或起、或翘、或企。“其小者或头一点，或尾一抹”，至于背景，则“山以墨斡（用淡墨重叠六七次加而深厚者也），水以手擦，曲尽其妙，宛然如真。”多样造型与多种技法相结合。他不象韩干
那样笔笔有来处，刻画入微。而是诉诸读者的观感，以简淡的，看似随意的笔墨邀请读者去和他共同完成艺术的塑造。充分调动读者的想象，表现了大胆自由的浪漫主义彩。  元鲜于伯机曾题诗赞韦偃画马：“渥洼产马乃产龙，韦偃画马如画松。”赞美他画马之用笔与其画松一样生动有力，其秃锋横扫之线条，鬃毛高耸之笔法，粗犷奔放，疏简不拘，大概与其擅长诸画科，特别是与其画松之成就有一定联系。

版权声明：本站内容均来自互联网，仅供演示用，请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系QQ:729038198，我们将在24小时内删除。