1.京剧
京剧的起源：京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有二百多年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。徽戏进京是在清乾隆五十五年（1790），最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。随后进京的又有“四喜”“和春”“春台”诸班，合称“四大徽班”。
京剧的正式形成大约是道光二十年（1840）以后的事，这是京剧的各种唱腔板式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，在角的行当方面已出现了新的变化，已拥有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出现。
2.京剧的行当
“行当”是戏曲中艺术化、规范化的性格类型，是中国戏曲特有的表演体制，简称“行”。行当的划分由来已久，大约在七八百年以前，元人杂剧的时代，就划分出来很多行当。明末清初，昆曲盛行的时候，行当的划分就日益细密精确，对于京剧划分行当影响最大的是汉剧。京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业）外，更主要的是按
人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度不同而异。京剧的行当又称角，主要可分为生、旦、净、丑，共四大行当。生行为男性人物，又分为须生（老生）、红生、小生、武生、娃娃生等。旦行为女性人物，又分为青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角。净行为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物，又分为：铜锤、架子花脸、武净等。丑行有男有女，为反派或诙谐、滑稽的人物，又分为文丑、武丑、丑婆、彩旦等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特。
3.京剧的唱腔
京剧的唱腔主要由著名的“西皮”和“二黄”两大声腔组成，即所谓的“皮黄腔”。“西皮”跳进音程较多，整体音区偏高，其旋律调明亮、华丽、尖锐，用平稳节奏处理时，多表现明快、抒情的喜剧情节和愉悦的人物情绪；用轻快或强劲节奏处理时，多表现热烈、激烈的戏剧场面和活泼、激动地人物情绪。“二黄”则以级进音程为主，整体音区偏低，其旋律的调暗淡、凝重、平静，节奏缓慢时，多用来表现压抑的悲剧情节和忧郁的人物情绪；节奏强劲时，多表现压抑、悲壮的戏剧场面和凄楚、备份的人物情绪。
4.京剧的脸谱
脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术，脸谱艺术具有悠久的历史，相传它的起源与面具有密切的关系。到明代，各大剧种逐步有了规范化的脸谱，清代时脸谱造型日臻完善，近代脸谱艺术则进一步精致化多样化了。
脸谱有三个主要特点：美与丑的矛盾统一、与角的性格关系密切、其图案是程式化的。脸谱对于不同的行当，情况不一。“生”“旦”面部化妆简单，略施脂粉，叫“俊扮”“素面”“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是“净”，都是重施油彩的，图案复杂，因此称“花脸”。戏曲中的脸谱，主要指“净”的面部绘画。而“丑”因其扮演喜剧角，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称“小花脸”。
黄腔5.关于文场和武场：
这两个都是戏曲名词。“文场”指余额其中的各种管弦乐，“武场”指乐器其中的各种打击乐。
京剧“文场”：包括京胡、京二胡、月琴、三弦、中阮、大阮、中胡等弦乐器，以及笛子、唢呐、海笛、笙等管乐器。京剧中的“皮黄类”唱腔多由弦乐器伴奏，其中以京胡为主；“昆曲类”唱腔多由管乐器伴奏。京剧文场以京剧的曲牌演奏，配合演员的吟唱、动作、抒发情感，发展剧情。
京剧“武场”：包括板鼓、大锣、小锣、钹、堂鼓、碰铃、脐钹、广东板等打击乐器。京剧武场以京剧的“锣鼓经”为谱，击打出不同速度、力度、节奏变化组合的锣鼓点，配合演员，制造气氛，烘托情绪，发展剧情。
6.四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生
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