黄飞鸿 第十放映室
黄飞鸿第十放映室
黄飞鸿第十放映室
功夫片是中华民族向世界贡献的一个独特的电影类型。凭借着这个电影类型，中国人那独特的精神气质和文化内涵被传播到世界的每一个角落。在中国功夫片的体系中，有一个电影系列是最为闪亮的，那就是黄飞鸿电影。
迄今为止，黄飞鸿系列已经为中国乃至全世界的电影观众贡献了100多部各具特的作品。这100多部电影就像100多颗恒星一样，在电影的星空中组成了一个庞大的星系。从这些永恒闪烁的星辰中，我们不但可以洞悉中国功夫电影渊源，更能够赞叹和仰望中国商业电影文化的颠峰。
黄飞鸿电影以一种异常绚丽的形式将中国的国技——武术呈现在电影银幕上，在美轮美奂、令人目不暇接的武打动作背后，永远有自强不息、愈挫愈勇、兼容并举的中国精神在巍然擎立。
50多年来，黄飞鸿电影所走过的历程恰恰见证了以香港电影为代表的中国商业电影的发展历程，通过黄飞鸿这个人物，无数优秀的中国电影工作者，用他们卓越的才华，在电影史写下了浓墨重彩的四个大字——“仁者无敌”。
“仁者无敌”四个大字从画面中推出，叠“黄飞鸿”三个字在屏幕下方——片名字幕：“仁者无敌——黄飞鸿”。
主持人：观众朋友大家好，欢迎走进《第十放映室》。从1949年香港开
始拍摄第一部“黄飞鸿”电影开始，到如今已经有100多部黄飞鸿电影问世了，这个数字远远超过了日本的《寅次郎的故事》和美国的“007”系列，在吉尼斯世界纪录中它是集数最多的系列电影。50多年以来，黄飞鸿电影象一面旗帜一样在几代香港电影工作者手中被传递着，除了电影技法方面的不断进步以外，黄飞鸿所代表的自强不息的民族精神也随着时代的变迁呈现了不同的面貌。
每个时代都有不同的黄飞鸿，在香港电影50多年的发展历程中，黄飞鸿电影在不同的时代呈现着迥然不同的面貌。这个人物本来是个严谨的老头，过了几年却又成为一个顽皮的青年，他刚才还是个唯唯诺诺的闷瓜，一会儿却又成为了挥持方遒的一代宗师，甚至黄飞鸿还成为了动画片里的卡通形象。
黄飞鸿电影仿佛是一个巨大的擂台，武林中的各大门派都汇集到这里展示他们的独门秘诀。这个异才纷呈的景象刚好可以解释，为什么香港电影在黄飞鸿这个领域中锣鼓喧天地干了五十多年，观众却还依然看得津津乐道。
在林林总总的黄飞鸿中，有三个电影巨星在不同时代扮演了这个角并成为了这个电影系列的代表人物。
字幕：三个人的黄飞鸿（黄飞鸿电影的历史发展）
黄奕主演的电影黄飞鸿是一位真实的人物，他生于1847年，卒于1924年，他不但是岭南武术界的一代宗师，同时也是一位济世为怀、救死扶伤的名医。黄飞鸿的家乡在广东佛山，如今这里为了纪念这位声明赫赫的武术大家建立了黄飞鸿纪念馆。纪念馆内有一间展览室，专为一位演员设立，他就是最早在电影中
饰演黄飞鸿的关德兴。
1949年的香港电影正处于抗日战争后的繁荣时期，各种电影类型层出不穷。然而观众最爱看的还是所谓的剑侠片。不过无论是《七剑下天山》还是《火烧红莲寺》都已经不能再满足观众们的胃口，他们已经开始感到厌倦，因为这些影片中的武打场面都是一些花拳秀腿的舞台招式，毫无真实感可言。
为了挽回失去观众，当时的香港电影人绞尽脑汁，希望挖掘新题材，寻求新突破。当时民间武侠小说大行其道，大刀王五、方世玉、霍元甲等清朝末年的武学大师成为了人们茶余饭后所津津乐道的武林英雄，而佛山黄飞鸿更是这些英雄人物中最具影响力的一个。经过反复考虑，香港电影人决定把黄飞鸿的武林事迹搬上银幕。
谁来扮演黄飞鸿成为了首先要解决的问题，为了避免以往剑侠片中武打动作过于虚假的问题，黄飞鸿这部电影一定要着重表现中国武术招式，需要硬桥硬马，真刀真，而做到这一点没有点真功夫是无法演好的。经过反复的挑选，关德兴成为了最佳人选，这位粤剧武生不但有多部电影拍摄的经验，更重要的是多年的戏曲武生训练使他拥有了扎实的武术根基，另外他身材高大结实、步履稳健，外形上与真实的
黄飞鸿十分相向，俨然一派武林宗师的风度。
就这样，第一部黄飞鸿问世了，从1949年主演第一部黄飞鸿电影到1994年拍摄最后一部，本来是粤剧演员关德兴总共出演了77部黄飞鸿电影。这很有可能成为一个永久的无人能破的记录，在将近五十年的电影生涯中，关德
兴已经成为了黄飞鸿的化身。
实际上如果在所谓的香港动作片中细分的话，除了象黄飞鸿这样的功夫片以外还有另外一种类型就是所谓的剑侠片或武侠片，我们所熟悉的电影，比如《笑傲江湖》、《白发魔女传等》都属于这个范畴，在这一类古装动作片中并不着力表现演员的真功夫，而是将营造眩目的特技效果放在了首位，这个传统从早期的一些无声片一直延续到今天。
功夫片区别于这些剑侠片的最主要特点就是它有一个非常扎实的武术基础，换言之就是我们在这些影片中看到的绝大多数都是真功夫。实际上，如果没有扎实的武术根基，单纯依赖特技是拍不出真正的功夫电影的。这也正是为什么黄飞鸿系列电影从幕后制作人员到演员大都是真正的武林高手的原因所在。
黄飞鸿电影之所以长盛不衰的另一个主要原因还在于，从一开始它就将匡扶正义、报效国家的理念鲜明地展现出来。
虽然黄飞鸿是一个有着强烈的爱国之情的武术大师，又是一个悬壶济世，治病救人的一代名医，但他并不是一个能够为病重的中国开出良方的思想者。作为民族英雄，黄飞鸿不仅是一个忧国忧民的正义形象，也是以中国现代化过程中的一个过渡性人物来体现的。然而正是在这样一个人物身上所体现的那种自尊、自强的仁者气度才是那个时代普通中国人坚持自我、面对世界的宝贵精神支柱。
关德兴版的黄飞鸿同一个在香港影坛响当当的名字密不可分，他就是导
演胡鹏，在关德兴主演的总共77部黄飞鸿电影中，胡鹏担任导演的就有59部之多。而胡鹏与关德兴合作拍摄黄飞鸿电影的20年也正是香港功夫片从无到有直至极度兴盛的20年。在这期间，香港电影培养出了象胡金铨、张彻这样的大师级功夫片导演，还涌现了象李小龙这样的超级功夫片巨星。而黄飞鸿电影也一直做为这只浩浩荡荡的功夫片大军中的主力部队而引人瞩目。
主持人：五十多年来，以黄飞鸿电影为代表的香港功夫片将中国的国技——武术推向了全世界。通过这些电影人的努力，这门有着悠久历史、文化传统的技艺得以在银幕上大放异彩。真实的黄飞鸿是一代武术大师，他的武术造诣代表着中国南方尤其是广东一代的主流和最高水平，因而黄飞鸿电影也一直是香港功夫片中正统功夫的代表，无论哪一代黄飞鸿电影都会在武打设计方面精益求精，这些香港电影人多数都有武术背景，他们一直在通过自己的努力，向悠久灿烂的中国武术文化表达他们的崇敬与热爱。
从1949年的第一部黄飞鸿电影开始，武打场面就是这个系列最大的看点所在。许多香港功夫片的制作人
员，尤其是武术指导都是武术世家出身，在这方面，曾经导演包括《醉拳》在内的多部黄飞鸿电影的香港著名功夫片导演刘家良就是一个最好的例证。
正是因为有象刘家良这样的内行高手参与，黄飞鸿系列电影所展现的中国功夫才更真实可信、也才更具吸引力。
1973年功夫巨星李小龙英年早逝，他的离去使得香港功夫片受到沉重打击。

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