音乐欣赏（本科）
一、填空：
1一个土一个于念什么、《义勇军进行曲》是1935年为影片（《风云儿女》）所作的主题歌。由（田汉）作词，（聂耳）作曲。这首歌以中国人民在三十年代抗日战争中的觉醒和团结为主题思想，吹响了中华民族抗日斗争的战斗号角，是我国音乐史上一首最富于感召力的众歌曲。
2、把乐器归纳为八类，称为“八音”，其名为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。
3、韦伯：｛自由射手｝德国作曲家，德国浪漫乐派的代表人物之一。被公认为德国第一部民族歌，也是德国第一部浪漫主义歌剧。
4、贝多芬 德国作曲家，被称为乐圣音乐家，是近代最伟大的音乐家，维也纳古典乐派的代表人物之一。开创标题音乐作品先河的作曲家。
5、浪漫主义芭蕾音乐有法国作曲家亚当作的《吉赛尔》、德利勃作曲《葛蓓莉亚》、《希尔薇亚》。
6、19世纪末，柴科夫斯基创作的三部舞剧音乐《睡美人》、《天鹅湖》、《胡桃夹子》
7、冼星海《黄河大合唱》是冼星海最杰出的代表作品。
8、《槐花几时开》四川民歌； 《孟姜女》、《茉莉花》江苏民歌；《绣荷包》山西民歌；《牧歌》内蒙民歌；《塔里木河夜曲》 维吾尔族民歌；《上去高山望平川》青海民歌；《伏尔加船夫曲》 俄罗斯民歌；《红河谷》美国和加拿大民歌；《樱花》日本民歌； 《扬基杜德尔》美国民歌； 《星星索》印度尼西业民歌；《桔梗谣》朝鲜民歌；《宝贝》 印度尼西亚民歌。
9、笛子曲《喜相逢》。梆笛是我国北方的吹管乐器，形体较短小，音高亢明亮，重于舌上技巧的运用，长于表现刚健明朗的风格。
10、笛子曲《鹧鸪飞》曲笛形体较长，音圆润，浑厚，柔和表现气质柔婉深情。
11、唢呐曲《百鸟朝凤》
12、笙曲《凤凰展翅》是建国后为竹创作的第一首独奏曲，以表现对现实生活的美好祝愿和向往之情。
13、笙是我国古老的簧管乐器，是能吹奏出和弦的唯一乐器。
14、华彦钧 二胡曲 《二泉映月》 小名阿炳，江苏无锡人，我国著名民间音乐家。
15、拉弦乐器包括：二胡、高胡、中胡、大胡、板胡、京胡、坠胡、四胡、粤胡、革胡等。16、弹弦乐器：是指用手指弹奏，用拨子拨奏，以及用琴扦击弦演奏的弦乐器。常用的琵琶、柳琴、阮、月琴、三弦、秦琴，以及一些少数民族乐器。
17、古琴曲《流水》、《梅花三弄》（又名梅花引、玉妃引）
18、琵琶曲《十面埋伏》，是一首传统琵琶武曲。根据明末王猷定在《四照堂集》的《汤琵琶传》一文记载。该曲在明代就已流传。
19、江南丝竹《中花六板》。江南丝竹是指流行于江南地区的丝竹乐演奏形式。。常用的乐器有笛、箫、笙、琵琶、三弦，20、扬琴，二胡，板鼓八大件。詞曲优美，风格独特，内容多是江南水乡生活反映。
21、广东音乐《雨打芭蕉》
22、民族器乐合奏曲《春江花月夜》
23、苏南吹打《将军令》
24、民乐合奏曲《瑶族舞曲》
25、管弦乐曲《北京喜讯到边寨》
26、辛泸光 新中国第一代女作曲家
27、约翰施特劳斯，奥地利作曲家。其创作以《蓝多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声》、《皇帝》、《艺术家的生涯》、《维也纳糖果》、《蝙蝠》、《吉普赛男爵》
28、《拨弦波尔卡》创作于1870年，为约翰施特劳斯与其弟约瑟夫合作。弦乐合奏曲。乐曲为复三部曲式，自始至终采用弦乐拨奏，并加用三角铁或木琴为陪衬。前面有个短小的引子，好似请人们来跳舞。
29、玛祖卡是起源于波兰马蒂维亚省的一种三拍子的民间圆圈舞，起名为马祖列克。玛祖卡的风格活泼矫健，感情真挚奔放，音乐欢快热情，节奏强烈而富于变化。
30、圆舞曲，一译华尔兹，原是奥地利北部的一种民间舞蹈，慢速，三拍了，以滑步和旋转为特征，舞时两人成对旋转。17、18世纪开始进入宫廷，成为宫廷舞蹈，经过演变，分为快步和慢步两种。
31、柴科夫斯基 俄国作曲家。声乐浪漫曲等方面都留下了大量的名作：7部交响曲，其中以第四五六交响曲最著名。《叶甫盖尼·奥涅金》《黑桃皇后》。3部舞剧音乐《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》以及大量的器乐曲、室内乐、歌曲等。
歌剧《费加罗的婚礼序曲》莫扎特。
32、《土耳其进行曲》[奥]莫扎特。
33、《卡玛琳斯卡雅幻想曲》[俄]格林卡 俄罗斯第一部交响音乐作品。乐曲采用两首俄罗斯民歌作主题，是一幅生动的民间生活风俗画，被誉为俄罗斯交响音乐赖以生发的“种子”
34、交响诗《伏尔塔瓦河》[捷]斯美塔那
35、格林卡俄国作曲家，俄罗斯民族乐派奠基人。被称为俄罗斯的交响乐论。
36、交响童话[苏]普罗科菲耶夫
37、《雪橇》[俄]柴科夫斯基 是套曲里的第11首，代表着十一月，又名《三套马车》
38、《月光》[法]德彪西 法国作曲家，印象主义音乐的创始人。
39、《野蜂飞舞》[俄]里姆斯基·柯萨科夫 作曲家、教育家、指挥家。在论著方面有《和声学实用教程一》《管弦乐法原理》
40、《天鹅》[法]圣·桑 法国作曲家、钢琴家。
41、《G弦上的永叹调》[德]巴赫 德国最伟大的古典作曲家。管风琴家。被人们尊称为“音乐之父”
海顿 著名的奥地利作曲家 被誉称为“交响曲之父”
42、《白毛女》集体编剧，贺敬之、丁毅执笔，马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈此、刘炽等作曲。全剧共分5幕16场。
二、简答：
１、音乐的本质是什么包括哪些内容：
音乐本质的问题，即音乐究竟表现什么问题。造型说的美学观的实质是观察、认识和表现世界的一种旁观态度。表情说的美学观依据于人的情绪能动性。快乐主义强调的是感性的享受。形式主义的美学观认同理性。
２、什么是造型说？
造型说是音乐美学史上较早产生的一个美学流派。“摹拟论”为理论依据，认为音乐是对于客观现实中各种音
响的摹拟，它从属于现实，也依赖于现实；现实中的声音原形象是第一性的，根据现实中声音原形象而创造的音乐形象是第二性的。
这一学说强调了音乐艺术的造型性特征，指明了音乐形象对现实生活的依赖性，但是，它忽视了音乐艺术的表情性实质。
３、表情说
表情说以感情论作为立论的根据，它倾向于主要的、有时是绝对地把音乐的内宾睦作是人的感情和灵魂的“内在世界”的表现。
表情说强调了音乐中最宝贵的东西它的人的内容，阐明了音乐与人的情感之间的关系。但它忽略了音乐与现实生活的联系。
４、快乐主义
快乐主义的音乐美学倾向在古代就已出现。该倾向认为，音乐不能摹拟任何东西，不能影响人的精神生活。音乐的旋律和节奏因素具有纯形式的性质。而韵所给予人的快感，类似烹调艺术产品、吃饭和饮水带来的快
感。它的主要缺陷是忽视邮音乐的情感和思想形象内容，把音乐等同于食物、饮水、冷热之类纯物质动因。没有认识到音乐作为艺术，除了它的纯感生因素外，审美情感和丰富的理性内涵也是其艺术表现的主要特征。
５、什么是音乐形式？什么是音乐的形式特征？它有哪些原则？
音乐形式，指的是音乐构成的总体外部表现特征。音乐的基本表现要素－－－音高、音强、音、时值等，音乐的基本组织及结构特征（节奏、节拍、旋律、和声、复调、调式与调性、配器等），也包括音乐自身内在的组织规律。任何一种基本组织形式都不是其各种音乐要素和结构简单意义上的拼凑和堆砌，而是在人的艺术审美需要及其规律的基础上按照音乐的美的法则所产生的有机结合。
1)如音乐形式的连续原则，是人的艺术心理活动的惯性现象 2)音乐形式的对比性原则，满足了人们求异的心理需求；3)音乐形式的新颖性原则；4)音乐形式的平衡性原则。
６、音乐欣赏分为几个阶段？各阶段的特点是什么？
１）、官能欣赏阶段，初级阶段，它是对音乐的欣赏，主要满足于悦耳好听
２）、感情欣赏，具有一定的感情体验，它是对作品内容的欣赏。
３）、理智欣赏阶段，是对作品较高层次的欣赏，对音乐作品进行全面的领会，从内到外，从形式到内容，进行理智的分析。
７、音乐有哪些基本表现要素作用如何？
音乐中的基本表现要素和手段主要有以下方面：一、旋律，二、调式、调性；三、和声；四、节奏、节拍；五、速度；六、音区；七、力度；八、音；九、织体。关于音乐基本表现要素的概念，在《乐理》中已有详细的讲述，以下主要从音乐欣赏角度简述它们作为音乐表现手段的基本作用。
８、旋律
旋律又称曲调，是音乐的灵魂，是音乐作品的中心思想和重要音乐形象所在。
旋律作为统一的、完整的音乐形式中最重要的表现手段之一，以其鲜明的主题性格、独特的动机音型和音调素质，成为欣赏者所能感受到的最为明显和直接的要素，最能唤起人们的心理共鸣。欣赏者对于音乐作品常常能够记住或哼唱的就是旋律。
９、调式、调性
调式、调性是音乐作品赖以表现内容的基本方式。丰富的调式，可以形成不同的彩，形成不同风格的形象。
两者是音乐表现的重要基础要素之一。调式是在长期的音乐历史发展中形成的音高关系的体系，其表现力体现在该本系中的各个音级的运动个性之中。
１０、和声
和声是音乐丰满的肌肉，是多声部结合在一起的主要手段，浑厚饱满。和声是在调式的基础上产生的一种重要表现要素。如果说旋律构成了音乐的横向方面，那么和声就构成了音乐的纵向方面，它极大程度地丰富着音乐的表现力，是音乐唤起审美情感反应的最有效最富于弹性的要素之一。
１１、节奏、节拍
节奏是音乐的骨骼，是音乐在时间和空间中有序的结合。有时可以成为某种风格，某种体裁形式的主要特征。
节奏也是音乐中最重要的表现要素之一，是一种能够使人的音乐空间知觉组织化和序列化的原则。
12、音强（力度）
音强是指音的力度变化。其在音乐表现上的一般意义是，力度越来，越使人感到音乐紧张性的增加；力度越小，则减少音乐的紧张性。
13、音区
音区作为一种表现要素，其划分是由于音列中一部分音的音相似的结果。一般而言，在不同的音列区间，音的彩会给人以不同的感觉。
14、音乐作品表现情感的手段？
速度，音乐作品的表现内容丰富多样，要求有多种不同的表演速度。速度在音乐中的作用非常明显，最主要的就是直接形成或影响音乐性格以及音乐的基本形象。音强（力度）是指音的力度变化。其在音乐表现上的一般意义是，力度越来，越使人感到音乐紧张性的增加；力度越小，则减少音乐的紧张性。
15、用来塑造音乐形象的主要手段？
音、音区。在音乐的表现上，音是指一种表现工具（指人声、乐器）区别于另一表现工具的彩特质。
由于音的不同，使得各种人声和乐器的表现呈现出丰富的彩和巨大的表现力。音区作为一种表现要素，其划分是由于音列中一部分音的音相似的结果。一般而言，在不同的音列区间，音的彩会给人以不同的感觉。
16、什么是动机？
指环绕一个主要的重音（如小节中的强拍）所构成的音组，该音组往往在曲调的音高关系、节奏或和声方面有其自身鲜明特点。动机赋予主题以独特的性格面貌，是表达乐思内容的最小单位。音乐中指含有一个节奏重音的最小的乐汇单位，它的节奏和声等方面都具有鲜明的特点，它是音乐主题的主要组成部分。
版权声明：本站内容均来自互联网，仅供演示用，请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系QQ:729038198，我们将在24小时内删除。
发表评论