罗拉快跑
整个电影其实就发生在这生死攸关的20分钟内,这20分钟内发生了什么事情,罗拉是否能到父亲,父亲是否会帮她,她又是否能及时赶到曼尼处?如果电影仅仅给观众这样一些悬念,并最终一一给出答案,也不失为一部情节紧张的悬疑片,但导演用意显然不在于此。影片高妙之处在于,导演打破了传统叙事结构、叙事角度以及时空限制,对同一事件讲述了三种不同的故事情节,这种讲述故事的做法显然是大胆的,导演以观众的视角去导演整个电影,同一个故事在不同情况下有不同的结局。 电影多处用了动画、蒙太奇、大量的快速切换镜头,贯穿始终的喧闹的摇滚乐,罗拉的红头发以及奔跑晃动的画面营造出的紧张急促的气氛足以让人窒息。 然而导演究竟要告诉我们什么? 仔细比较三种情况,就会发现罗拉遇到的这些偶发事件以及罗拉的选择产生了混合连锁效应,最终影响了结局。 非常关键的一个事件是遇上梅耶先生。梅耶的车是去银行接罗拉父亲的,在前两种情况下,梅耶因撞车耽误了行程,没准时赶到银行。也正是由于这个时间差,罗拉才得以见到父亲。而在第三种情况下,梅耶没有撞车结果接走罗拉父亲,导致罗拉最终从赢得10万的概率事件,但同时也间接导致了梅耶车与那部车更严重的车祸,殃及父亲。 遇见急救车也是一个关键事件,第一种情况,罗拉没有想搭急救车,急救车在遇到玻璃时也停了车。而第二种情况下,由于罗拉的干扰,急救车就撞上了玻璃,并直接导致司机为赶时间超速行驶撞
上了曼尼。 其实,在罗拉筹钱的20分钟事件中,只有父亲一个人是和罗拉直接相关,会产生直接关系的人。梅耶、单车男子、乞丐、急救车司机都本应是局外人,但却与罗拉产生了联系。这些看似非常偶然的事件,其实都有产生的原因,而原因导致结果,结果又导致原因,这样的因果循环便导致了事件产生的必然性。所谓必然在偶然中产生,偶然又都存在于必然中的道理就在于此。 想起了几年前看到的一则电视新闻:郑州航院的一名大四学生骑车经过路边一个建筑工地时,突然被一个电线杆砸中头部,当即生亡。这件事情让我开始认识到生命的脆弱。当电线杆倒下时,正好有人经过,又正好砸中头部,又正好砸中这个人而不是那个人,何况又是即将毕业的大学生,这是多小的概率事件啊。如果把那个人被砸中之前经历的事件一一回放,一定会知道究竟是哪些偶发事件导致了这个必然。也许是遇到一个老同学说话的时间直接增加了几率,也许是为了早点回学校,抄近路正好赶上那个时间。也许,也许还有太多的也许,然而人已逝去,终无奈何。 电影中非常具有讽刺意味的是,罗拉两次都碰见了乞丐,却都匆匆而过。而在第三种情况下,罗拉居然凭92.7个马克赢了10万马克,而曼尼竟也追到了乞丐要回来了钱袋。于是罗拉拼命弄到的10万马克突然失去了意义,罗拉像个呆子一样,不知所措。似乎是导演故意跟观众开了一个玩笑,却发现其实人生本无常,命运本多舜,有人忽然一夜成名,有人忽然一夜暴富;有人第
一次买就会中头奖,有人第一次坐飞机就遇上飞机失事。有时候你越想得到越得不到,忽然有天就得来全不费功夫,有时候你越怕什么就越来什么,你不怕了却也不来了。失而复得,得而复失,种瓜得豆,种豆得瓜,人生就是这样的循环错乱,让世间凡人或狂喜或狂悲,所谓“不以物喜,不以己悲”的境界又有谁能达到?导演毫不留情的以此来隐谕人面对人生和命运时的渺小无能,让人愈加怅然无助。 想起了《七宗罪》(饕餮、贪婪、懒惰、淫欲、傲慢、嫉妒和暴怒--被天主教认为是遭永劫的七种大罪)最后的一个场景,布拉德皮特扮演的警察最终还是因暴怒(杀手因为嫉妒杀了警察妻子洗衣机不甩干)杀了杀手,这就中了杀手(自称是代神惩罚人类)的安排,因为杀手自己犯了嫉妒之罪,要借警察之手杀了他自己,那么警察也因暴怒受到惩罚,杀手替撒旦完成惩罚人类七宗罪的任务终于完成!看到这点,让人不寒而栗,影片有浓重的宗教昭示意味,人终究要为自己犯下的罪行受到惩罚。人终究逃不过自己的命运。《七宗罪》的一个隐谕是讲人的宿命,而《疾走罗拉》也是在讲人面对命运的无能和渺小。 然而电影毕竟是电影,可以选择不同的结局;人生终究还是人生,永远都不知道未来会发生什么,我也忽然能够理解为何那么多人把自己的精神献给一种宗教保管,当人真正开始思考自己的时候,思考生命与世界,与宇宙的关系时突然发现有很多问题无法回答,无法解释,于是产生了恐惧感,而所谓恐惧感就是一种不确定感的深层
心理反应。其实人充其量只是宇宙中的一粒浮沉,在面对未知的力量时,会变得渺小不堪。于是很多人开始相信命运,相信未知的力量,相信把精神交给神来保管就会在恐惧感中得以永久的安歇。不知道是不是人被上帝造出来时就对万物对宇宙有一种天然的恐惧,又不到自己的庇护人,于是人类就自欺欺人地虚拟出一个万能的神,接着制造出宗教,告诉自己有神与我们同在,那种恐惧感就会消失了。可悲的人类啊! 短短一个小时十几分钟的电影《疾走罗拉》像一部无情揭示人类宿命的诏书,让人无限深思,心存敬畏!
罗拉快跑》是一部探索电影,在影片的开头便有下面的字幕:  个税征收标准After the game is before the game. 游戏之后也就是游戏之前。同学的母亲  从这段字幕中我们就可以大致看出,导演汤姆提克威是按照电脑游戏的进行方式拍摄该电影的,罗拉的三次奔跑,分别代表着三次游戏的进行,但因为游戏过程中各种事件的触发,从而导致游戏的结局都不尽相同,这种特性恰好符合了游戏的随机性和互异性。在另一方面,与同时期其他德国或好莱坞电影不同的是,《罗拉快跑》的影片节奏非常快,根本没给观众在观影过程中任何放松神经的机会。《罗拉快跑》中还运用了崭新的艺术形式,大量全新电影手法的运用,让人目不暇接,影片新颖的艺术形式和表现手法,让观众感到异常的新鲜和兴奋。下面,让我们从上面三点深入了解《罗拉快跑》的拍摄手法。  影片的快节奏  《罗拉快跑》有着三段式的剧情
结构,前两段剧情,罗拉执行任务均告失败,在第三段剧情中,罗拉终于完成了任务。三段剧情,罗拉的三次奔跑被紧密充实的压缩在全片有限的时间内,其中包含了巨大的信息量,在加上全片是以跑为核心主题,因此,全片71分钟的运动镜头就像是开足马力的发动机一样一直推动着剧情向前发展,在整个观影过程中,观众不会有丝毫打哈欠的机会。罗拉的每一次奔跑必定包含以下几个导致剧情发展变化的关键转折点:用动画表现的罗拉下楼式和流氓及其宠物狗对视的场景,在大街和推着婴儿车夫人的擦肩的场景,和银行门口的修女队伍及开出车库的车和在银行里发生的事件。导致每次奔跑的结果不同的原因都是因为罗拉到这些事件点并触发的时间不同,三次奔跑中,这些事件点都悉数登场, 一个不落,但都有那么一点的不同,各种由此带来的蝴蝶效应也成为支持观众继续观影的重要动力之一。由此带来的结果就是,在有限的事件内表达的事物如此之多,导致影片的节奏大大加快。艺术是生活的表现形式,《罗拉快跑》的快节奏恰好迎合了现代社会快节奏的生活。  各种拍摄手法的运用  《罗拉快跑》的快节奏吸引了大量的年轻观众,毕竟任何青春活力的人都不会想把一两个小时浪费在机位长时间不变,场景单一的劣质剧上。《罗拉快跑》恰好就迎合了年轻人的这种需求。独特的拍摄手法和运用,对增强影片的总体表现力和视觉效果的提升起了重要的作用。
第一,为了增强影片的画面魄力,加快电影节奏,《罗拉快跑》运用了许多快速剪辑的手法。罗拉在大街上奔跑,穿过走廊,转过街角,横过马路,在银行里大步流星,在里尖声吼叫。她在路上遇见各式各样的人,在与他们每一个人擦肩而过时,影片画面都会突然定格,在大约三秒的时间里,通过四.五个静止的画面快速闪过来表达那个人后面的命运,影片本身充满动感,在其中加入静态画面,却没有破坏原来的动态效果,反而使原来的动感得到了很好的补充和加强。这都得益于快速剪辑的使用。  第二,影片充满了MTV式的音乐和画面的配合。罗拉奔跑时,镜头一直对着她,背景在高速变换,退去,同时加大音量的电子乐和节奏强劲的舞曲就好像是在给拼命的罗拉伴奏。画面和音乐的结合,给观众视觉和听觉的双重冲击,增强了临场感。  开机f1第三,影片运用了多画面的分割手法。罗拉狂奔着转过最后一个街角,男朋友曼尼绝望的转身,手伸向腰间的手,时钟的指针一点一点的接近十二点。这三个画面分割成左右下三个部分,在几秒的时间里,影片通过慢镜头向观众展示在最后时刻的连个行动。在此关键的时刻,影片节奏放慢,观众的紧张情绪被最大程度的调动了。美白面膜哪种好  第四,多机位的运用。罗拉在父亲银行办公室里与父亲和第三者遭遇,一时愤起的罗拉狂砸办公室里的物品,父亲见状忙上前阻止。此时,多机位的拍摄手法充分的将罗拉的面部表情,父亲的面部表情,以及两个人厮打的大场景表现的淋漓尽致,增
阿修罗加点
加了情节的真实性。  崭新的艺术形式  一部好的电影必然时各种艺术表现形式有效结合的结果。《罗拉快跑》中贯穿全片的节奏强劲的朋克音乐,以及片头和中间部分插入的动画配以热烈的电子乐无不让观众耳目一新.

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