谈声乐演唱的声音与风格
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dnf频道接收失败每个人声音类型不同，所属声部不同，应根据实际情况选好歌。你喜欢的歌不一定是你能唱的歌，别人唱得好听的歌，不一定你唱就好听 ，一个人不可能把各种类型的歌都唱好。如有的人适合唱轻柔、委婉的“亲情歌曲”，有的人适合唱清亮甜美、细声慢语的“甜歌”，有的人擅长边歌边舞热情奔放的“劲歌”，有的人则善于唱抒情优美的“情歌”。有的女声横膈肌、腰、腹肌的调控能力强，发声自然，高音轻松灵巧，声音富有弹性、灵活性，可选择花腔技巧的歌曲等。
1      合理地运用声音
一个人的声音既是相对固定不变的，也是可以通过调整改变发声方法使声音得到相对 的改变的。我们在演唱一首作品时，运用什么样的声音才能符合作品的思思内容和情感表达，是每个演唱者要认真思考研究的问题。绝不能什么类型的歌都用一种声音，或一首歌曲从头到尾都用一种感觉、一种强度、一种音、一个表情。应该根据歌曲内容作出适当的调整，以更好地表现作品。如《美丽家园》歌词采用二部曲式结构，两个部分主要是通过旋律、速度上的变化对比，表现主人公对家乡的赞美。第一部分速度较
慢，长线条的乐句多，旋律抒情，长拍较多；第二部分速度比第一部分快了近倍，旋律欢快同音反复较多，歌唱者针对此歌两部分速度旋律不同，在声音的运用上应有不同的处理。第一部分声音要唱得亲切甜美，抒情圆润，娓娓道来，气息要平稳舒缓。第二部分声音要唱得热情，明快，跳跃，活泼有弹性，表达主人公对家乡无限的眷恋和赞美之情。注意换气要合理，节奏自然地律动，认真对待体止符，强弱对比要合理，特别是重复的歌词或旋律，音、音量、速度等要有变化。
歌唱者有了美妙的声音，驾驭各种声音和音变化的能力就显得尤为重要。如果演唱小夜曲，声音的运用应以柔和、内在、向往的声音为主；如果演唱一首军旅歌曲或进行曲时咬字吐字要喷吐有弹性，要选用维壮有力的声音；面对一首摇篮曲时则需要用柔和甜蜜、宁静安详的音等等。歌唱者要善于运用人声的各种音，展现不同的声音形象，为作品服务。歌明者要给于歌曲以生命的活力。人们在欣赏好的歌唱时，是感受一种有个性、有创造性的音乐倾诉。歌明者要把从歌曲中感受到的东西忠实地表现出来。因此在演唱时，内心形成的东西要通过歌声来倾吐，并且知道如何去倾吐，如何把歌曲的内容与个人的气质特点很好地结合起来。
云的谚语谈声乐演唱的声音与风格
卢伟业
（大庆师范学院音乐与舞蹈学院，黑龙江大庆 163000）
唐朝由盛转衰摘　要：少数人嗓音好控制调节能力就强一些，能适应多种类型歌曲的演唱，但是大多数人能把-种类型的歌唱好就不简单了。不
要什么歌都唱，一定要根据自己的嗓音条件、目前的演唱能力，选择适合自己的歌。选择自己音城范范围之内可以轻松自在地歌唱的作品，不要选择对自己力不从心唱起来很困难的歌曲.这样往往会给自己心理上造成压力而情绪紧张，很难全身心投人地进行歌曲思想情感的表达。
关键词：声乐演唱；声音；风格
2    准确地把握风格
暂缓回京范围有哪些风格是指一个时代一个民成一个流派或一个人的文艺作品所表观出来的思想特点和艺术特点。歌唱 者对作品风格掌握得准确与否，是演唱成败的重要环节之。我们常常听到一些人演唱技巧娴熟，声音漂亮，但不管什么类型的歌都用一个声音、一个感觉，没有变化，从中国歌到外国歌，包括欧洲的艺术歌曲和歌剧咏叹调，听起来声音都是一个味。这是由于他们没有注意各个作品的风格特点。把不同年代、不同民族风格的歌曲混淆在一起，所以表现出来的风格与原作品差距甚远。造成这些现象的原因主要是歌唱者没有很好地在歌唱前对作品的时代风格、民族风格、作曲家风格等进行细致的分析研究。如关于歌剧咏叹调与艺术歌曲演唱风格的区别，德国著名歌唱家施瓦茨科普夫有过形象的比喻：“演唱歌剧如同用大刷子施着涂料进行粉刷，演唱艺术歌曲则像是画“工笔画’，需用极细的笔来描
绘。”歌剧咏叹调与艺术歌曲演唱在风格上有相同之处，也有明显的区别。相同之处是歌剧咏叹调与艺术歌曲演唱用的都是美声唱法，呼吸、共鸣、打开喉咙位置等歌唱状态、发声原理相同。不同的是由于歌剧演绎的故事情节大多曲折动人，充满戏剧性冲突，各人物间的情绪变化对比强烈，在演唱声音的运用上与艺术歌曲相比声音辉煌有力，音量宏大，音城宽广，情感表达外在、夸张。而艺术歌曲演唱相对歌剧声音大都是以内在、含蓄、细腻、抒情性见长，歌曲的音城一般不是很宽，篇幅、结构相对短小简单，大多缺少戏剧性的矛盾冲突，音以清晰、柔和、圆润为主，对轻声、半声及渐强渐弱的声音变化控制能力要求高。
当然，不同的歌剧作曲家、不同时代的艺术歌曲作曲家创作的作品在演唱风格上又有区别。如威尔第与普契尼同是意大利伟大的歌剧作曲家，作品的演唱风格前者以“戏剧性”为主，后者以“抒情性”见长。同是浪漫乐派艺术歌曲作曲家，国家、年代不同，演唱风格也不同。如舒伯特，抒情旋律在他的歌曲中占主要地位，和声表现细腻、使用大小调性的转换对比、用不协和和弦或变化音造成音的细微变化等，门德尔松追求古典音乐的严谨、完美、和谐，音乐语言纯朴、典雅、清新自然。
总之，作品的风格特点都要求演唱者用心细细品味。只有将作曲家的创作特点和作品的艺术风格掌握准确，才能将作品淋滴尽致地表现出来。

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