2022《梁祝》钢琴曲音乐特点和演奏分析报告
《梁祝》钢琴曲音乐特点和演奏分析
引言
钢琴协奏曲《梁祝》这一经典旷世之作，是我国民族交响乐向前发展的重要标志，它是以《梁山伯与祝英台》这一著名古代爱情故事为素材创作而成的。在钢琴协奏曲《梁祝》的创作中，不仅采用了民间的音乐元素，而且采用了西方协奏曲的音乐形式，巧妙地将中西方音乐结合起来。音乐与故事的结合，更是凸显了梁山伯与祝英台之间深厚的爱情，扩大了故事的悲剧性，创作出带有浓郁艺术气息的经典之作。钢琴协奏曲《梁祝》采用最多的技术手法便是民族乐器演奏中的一种特殊的装饰音——滑音，它将中国民族胡类乐器的技巧融入到了西方的乐器中，发展出一种音乐的新形势，这恰恰也是其精彩之处，也是其取得巨大成功且流传深远的原因之一。本文通过查阅相关资料，从作品的背景、曲式和技巧几个方面进行研究，来对钢琴协奏曲《梁祝》进行作品分析。
一、《梁祝》的创作背景
《梁祝》主要讲述的是英台女扮男装去书院学习，与山伯一见如故，义结金兰，同窗三年，朝夕相处，三年过后，十八里送别，山伯浑然不知英台的心意，英台只好假言要将妹妹许配于山伯，请山伯到家中做客，岂料父母要将英台许配他人，英台抗婚不从，山伯郁郁而终，英台悲痛万分，决意殉情，正当英台在山伯坟前祭吊时，突然狂风大起，英台坠入其中，风停后，二人化作蝴蝶翩翩起舞的爱情故事。体
现了古代人民为了追求爱情，打破封建的父母之命媒妁之言所做出的努力。
在二十世纪五十年代，我国出现了国民经济的“”，为了艺术的发展，国家大力支持用好的作品来教育激励人民，上海音乐学院响应国家的号召，鼓励学生进行自由竞赛，激发学生们的创作热情，钢琴协奏曲《梁祝》便是由何占豪、陈钢在这一时期创作出来的，经过演奏者俞丽拿与乐曲的不断磨合，终于在1959年5月27日这一天，在上海音乐学院为国庆十周年的献礼上，于上海兰心大戏院第一次被演奏出来，演奏结束后，观众席先是一片沉寂，继而爆发出潮水般的掌声，经久不息，观众的热情使演奏者不得不走上台演奏了第二遍，而演奏者俞丽拿也因此被称为“永远的祝英台”，造就了历史上的一段佳话。在后续的传承
时期英文中，钢琴协奏曲《梁祝》从未被修改过一个音符，两位作者也因此响彻音乐界，受到了广大音乐爱好者的一致好评。
二、《梁祝》的曲式分析
《梁祝》是一首按照西方奏鸣曲式的结构创作的单乐章标题钢琴协奏曲，全曲以民族调式的和声与奏鸣曲式的发展原则展开，建立在徵调式的基础上，不仅将中国传统的胡类技巧融入到了钢琴中，而且在调式调性、和声和配器上也融入了中国传统音乐的元素，使中国音乐有了极大的进步。
徒步旅游
《梁祝》分为引子、呈示部、展开部、再现部和尾声五个部分，呈示部展现草桥结拜、同窗共读和十八里相送部分，展开部描述祝英台反抗包办婚姻，再现部展现化蝶的场景，在重复呈示部的基础上加以变化，使感情更加强烈，寄托了人们对梁山伯与祝英台的美好祝愿。
引子部分為前十一小节，节奏为Adagio cantabile（如歌的慢板），描写了春天阳光明媚的景，用柔美的音乐引入主题。
呈示部为复三部曲式，旋律多附点音符、八分音符和十六分音符，主部与引子部分节奏相同，描述了对爱情的无限向往，为后面的坎坷爱情埋下伏笔。副部速度加快，旋律活泼，描述二人同窗共读三年的场景，结束部钢琴与大提琴二重奏相互呼应，体现离别时的依依不舍。
展开部中国戏曲的板式结构与西方奏鸣曲式相结合，前后速度变化明显，描述了抗婚、楼台会、哭灵和投坟的场面。楼台会部分大提琴与钢琴相互形成鲜明的对比，将互诉衷肠、即将生死离别的场面展现得淋漓尽致。哭灵投坟部分旋律快速变化，将曲子推向高潮，描述了祝英台在梁山伯坟前痛哭流涕、悲痛不已的场面，在接下来的投坟部分，更是将曲子推向另一个高潮，将整个曲子带到了顶峰，体现了祝英台和梁山伯之间轰轰烈烈的爱情。
再现部引用了引子部分的主要旋律，描述化蝶的场景，伴随着旋律，眼前仿佛真的出现了两只蝴蝶翩翩起舞、双宿双飞的画面，朦胧中带着一丝丝神秘，美好而又使人泪目。这样的爱情悲剧大团圆的结
尾，使二人的爱情得到了大大的升华，至此这段刻苦铭心的爱情终于结束了。
三、《梁祝》主要技巧分析
《梁祝》将钢琴与戏剧唱腔巧妙地结合起来，运用钢琴滑音的技巧来表现戏
曲的唱腔，将曲子的感情表达得更加细腻真实。钢琴在运弓的技法上也非常严格，也正是因为钢琴在弓法上的严格才能演绎出如此美妙而动听的音乐。
在《梁祝》的演奏过程中，钢琴运用了很多中国民间乐器的演奏方法，民族乐器演奏与炫技结合在一起，无疑是锦上添花。滑音，也可称为滑奏，分为上滑音和下滑音两种，是民族乐器演奏中的一种特殊的装饰音，也是整部作品中最重要的部分。
引子部分，伴随着颤音轻轻地展开，旋律轻柔而又连贯。
呈示部的滑音大多是距离较长的滑音，演奏技巧与中国戏曲音乐的语言相互呼应，表现梁山伯与祝英台之间纯洁的友谊以及为之后演绎二人的爱情做铺垫。十八里相送部分运用同一指滑音和其他滑音，此段音乐描述了梁山伯与祝英台离别时依依不舍的场景。
展开部抗婚部分，长距离滑音与加重音的八度双音相结合，小距离滑音与震音相结合加上同一指半音
向上滑音的演奏，体现了祝英台抗婚的决心以及不能和相爱的人在一起的悲痛与难过。楼台会部分采用从某个音向下滑半个音后又恢复到某个音的慢抹音技巧，将祝英台的悲痛欲绝展现得淋漓尽致。哭灵投坟的部分运用小三度反复滑指，体现梁山伯与祝英台之间感天动地的爱情以及祝英台誓死要和梁山伯在一起的决心。
再现部在之前的基础上加以紧缩，节奏缓慢地演奏出来，终于二人化作蝴蝶一起在天空下飞舞，经过溪流，穿过花丛，相互诉说着他们的爱情。这种悲剧式的团圆，使故事得以升华，在结构上也做到了首尾呼应。
四87岁巫漪丽老师演奏自己改编的《梁祝》演奏技法与特分析
4.1 钢琴改编曲的演奏技法与特分析
湖州市的湖指的是
巫漪丽擅长西洋古典及浪漫派音乐的演奏，她的演奏热情细致、音优美。她也积极钻研中国作品，努力用西洋乐器来创新性的表达中华民族的音乐。她是著名的《梁山伯与祝英台》钢琴协奏曲钢琴部分的首创及首演者，而她改编的广东音乐《娱乐升平》更是广为流传。
做梦梦见洗头在我国的音乐发展中，中国钢琴改编曲由于有着鲜明的民族彩、丰富清晰
的和声以及突出流畅的音乐而具有强烈的中国文化韵味。中国钢琴改编曲虽然包含了西方钢琴曲丰富
的演奏技巧，但是在具体的创作手法与表现内容上却有着巨大的差异。而学习中国钢琴改编曲还可以学习到中西方不同的钢琴演奏技巧。因此，要对中国钢琴改编曲的演奏特和技法进行分析。具体论述了乐曲各版本呈示性段落的宏观速度特征，并通过速度-力度曲线的分析，总结了9个代表性演奏版本全曲各段落的宏观速度弹性特征；在微观分析中，选取了呈示部和展开部中具有戏曲唱腔特征的代表性乐段，利用1OI偏离曲线的分析，对15位演奏者的乐句内部的节奏伸缩做了详尽的阐述。最后，将各演奏版本在速度上的规律特征分类和归纳，并对演奏风格进行分类，分别论述了严谨典雅型、弹性诗意型、个性发挥型演奏风格的划分依据，并对代表性的演奏版本以及影响演奏风格的因素进行分析。结语论述了关于速度的本真习惯问题以及速度偏离的内涵，并概括总结了演奏速度的尺度：忠实乐谱和个性发挥的统一、速度处理与音乐结构关系的统一、作品风格与演奏风格的统一的三项原则。
4.2 改编曲的演奏技法
（一）对曲式结构的运用
中国的音乐结构与西方的音乐结构有着巨大的不同，音乐的内容没有拘泥与一种固定的格式，大多数是根据情绪的需要展开进行的，而音乐的段落布局结构也比较灵活。而西方的音乐比较注重运用对比，经常是在对比中来求得统一，运用突变对比方式来凸显不同，追求变化性。但是中国的传统音乐结构一般变化都比较柔和，会采用渐变手法来表现出变化性。在该曲子中运用一个核心的音调基础，
运用三次不断反复的变化来演奏，明显的突出了在音乐变化中的“持恒求变”的特点，在由低点在向高点的发展过程中不断地做出波浪式连环的螺旋运动，因而很好的体现了一元化音乐的发展逻辑。
（二）中国音乐多声化的发展
中国音乐钢琴改编曲在保留了原有曲子的声韵基础上，也充分的发挥了钢琴的多声思维优势，在旋律线条的基础上添加了丰满的和弦，采用多声部的写作技法，或者是运用复调的写法，针对旋律进行多声化处理方法，同时还要利用钢琴丰富的力度与宽广的音域特来来赋予旋律在不同音域的音特征，从而来形成钢琴织体。作曲家就充分利用了复调的技法来增加曲子的气势和立体的音响特。
在其中的“月上东山”部分，主体部分就运用到了音乐发展手法中的“鱼咬尾”同音承递的表现手法，而在高音区琵琶和弦部分，其低声部使其是五声音阶的下行，这样就使表现出来的效果像钟声一样不绝于耳。
钢琴曲《梁祝》的创作具有典型的中国特，在实际演奏时必须要把握其传统艺术风格，并且与其他的钢琴曲进行区分。在实际演奏当中，必须要注意其意蕴，体现情感的变化以及音的特征，从而展现出更佳的音乐效果。
第一，在对钢琴曲《梁祝》进行演奏时，必须要把握传统音乐的意蕴特征。正是由于张朝先生在进行
oracle 创建表空间钢琴曲《梁祝》创作时使用了大量的传统音乐文化，整个作品具有非常独特的传统民族音乐的特征。因此，在对这部作品进行演奏时，必须要理解作品当中所含有的独特的意愿，不能够简单地通过西方钢琴曲的演奏特来理解这部作品的内涵，而是要注意中国传统意蕴的表达，了解整部作品当中所体现的颤音以及其他的节奏变化，从而展现出《梁祝》钢琴曲的境界。
第二，在进行钢琴曲《梁祝》演奏时，必须要模拟的音。在整个作品当中，许多段落都有传统的唱腔及伴奏方式。因此，演奏者在对钢琴曲演奏方法进行分析时，必须要了解音调的实际演奏技巧。钢琴乐器的音乐效果是非常丰富的，但是也具有较强的独特性，不能够对其他的作品进行机械的模仿，而是要理解中国民族乐器独特的音特征，并且将其融入在钢琴演奏中，从而展现出中国传统音乐独特的风格[3]。
第三，在实际演奏时，必须要把握唱腔独特的内涵，尤其是在实际演奏时，必须要保证自身的动作符合传统文化的思想内涵，动作要尽量简单朴素，情感表达相对柔和，避免出现较为夸张的方式，从而更加真实地展现出传统音乐的独特魅力，并更好地阐释钢琴曲《梁祝》的音乐风格。
第四，在进行钢琴曲《梁祝》演奏时，必须要对钢琴的踏板进行灵活的应用。不仅要注意钢琴演奏当中和声的应用以及控制，同时要注意踏板转换的技巧，从而在音乐的具体段落中得到灵活的应用，使得踏板能够衔接更加紧密，展现出更好的音乐表达效果。
适合女生的网图头像4.3 钢琴改编曲的演奏特点分析
（一）在演奏思维中线性思维和立体思维的相结合
线性思维指的是一种单向、横向性的思维特点形成的连续不断的线性轨迹思

版权声明：本站内容均来自互联网，仅供演示用，请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系QQ:729038198，我们将在24小时内删除。