数字艺术在服装教学中的应用
【内容摘要】数字艺术是使用计算机和软件实现视听图形和图像艺术的新兴专业教育。“数字化”的艺术在服装艺术设计领域的应用越来越广泛。由于数字艺术多种软件的先进特性更容易满足服装企业人才需求的特点,因此在服装教学中,应通过数字艺术实现多门课程的应用,努力使服装专业人才技能多样化,以适应当代服装企业发展需求。
【关键词】数字艺术 服装教学 应用服装公司软件
一、数字艺术的特点
数字艺术即设计者以计算机硬件和软件为平台,由二维、三维、四维的图形、图像、文字以及音频等要素构成的,按照一定的艺术规律设计形成的静态、动态或动态交互的现实或虚构未来的视听图形和图像艺术。数字艺术是具有独立审美价值的艺术形式和过程,它作为一门介于艺术与科学、艺术设计与计算机图形设计之间的边缘学科,已经渗透到艺术设计的各个领域。
数字艺术有着自身显著的特点,首先它是技术和艺术的结合应用,需要在掌握熟练计算机软
件基础上,结合艺术底蕴进行艺术作品创作。如果“纯艺术”缺少了技术,就不能得以实现;“纯技术”缺少了艺术,也不会成为时尚,二者缺一不可,相辅相成。
数字艺术有着广泛传播的特点,它可以让艺术通过网络、媒体、广告等途径以数字艺术的形式广泛传播,最大程度地宣传艺术作品,可以把多种艺术转化为二维、三维图形图像形式,通过视频、音频文件进行保存和传播艺术资料。
二、数字艺术在服装教学中的特有优势
传统服装课程的特点是服装工艺与服装设计占较大部分教学内容,少量的软件设计课程仅作为辅助课程开设,忽略了基本的数字艺术对于当代服装艺术设计的重要性。很多服装作品,最后因为学生软件水平差而不能够更好地展示出来。
当代服装专业大学生对于数字艺术有着先天的学习优势,因为当代社会对于计算机的基本使用方法已经近乎普及。学生在日常生活中经常接触网络或多种功能性软件、多媒体视频等,因此,只要教师多加引导,服装数字艺术资料可以作为服装设计专业提高的辅助平台。
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